Wpisy otagowane ‘Gaba Kulka’

Lao Che i Czesław Śpiewa

Czwartek, styczeń 20th, 2011

Zespoły Lao Che i Czesław Śpiewa wyruszą w marcu na wspólną trasę koncertową po Polsce. Rozpoczną ją 4 marca w Warszawie.

Po raz pierwszy oba zespoły wystąpią na jednej scenie w dużych składach i przy akompaniamencie niekonwencjonalnych instrumentów. Czesław Śpiewa zaprezentuje się wraz ze swoimi przyjaciółmi z Danii.

Czesław Śpiewa to zespół, którego założycielem jest Czesław Mozil. W 2008 roku ukazał się ich „Debiut”, który pokrył się dwukrotnie platyną. Po nim ukazały się reedycje płyt zespołu Tesco Value, pierwszej kapeli Czesława, z którą w latach 2002-2007 zagrał ponad 200 koncertów w Polsce. W kwietniu ubiegłego roku ukazał się album „Pop”. Na płycie gościnie wystąpili Katarzyna Nosowska, Gaba Kulka i Nergal. Album promują teledyski „W sam raz” i „Krucha Blondynka”. Ten ostatni został nagrodzony Drewnianym Yachem na Yach Film Festiwal i nominowany w kategorii wideoklip roku na Plus Camerimage Festival.

Zespół Lao Che powstał w 1999 roku w Płocku. Popularność zespołowi przyniosła wydana w 2005 roku druga płyta „Powstanie Warszawskie”. Wydany w 2008 roku krążek „Gospel” uzyskał status Złotej Płyty. Obecnie zespół promuje materiał z najnowszej, wydanej w 2010 roku płyty „Prąd Stały/Prąd Zmienny”.

Zespół w ciągu ostatnich dwóch lat otrzymał wiele prestiżowych nagród, m.in. nagrodę Programu Trzeciego Polskiego Radia imienia Mateusza Święcickiego – „Mateusz 2008”, a w ubiegłym roku Nagrodę m.st. Warszawy przyznawaną dla wybitnych warszawiaków działających na rzecz rozwoju stolicy. Teledysk do utworu „Życie jest jak tramwaj” autorstwa Łukasz Rusinka został wybrany najlepszym klipem animowanym na 19. Yach Film Festiwal.

Godzina rozpoczęcia koncertu: 19:00

Lao Che i Czesław Śpiewa

Sprawdź też

LAO CZESŁAW TOUR Czesław Śpiewa Lao Che

Czwartek, styczeń 20th, 2011

Lao Czesław Tour  2011 – wspólny koncert Lao Che i Czesław Śpiewa we Wrocławiu

Już w marcu, na wspólną trasę wyruszą dwa zespoły o niesamowitej energii i stylu – Lao Che i Czesław Śpiewa. Po raz pierwszy zespoły wystąpią na jednej scenie w dużych składach, pełnych niekonwencjonalnych dźwięków, barwnych muzyków i szerokim instrumentarium. Czesław Śpiewa  zaprezentuje się w siedmioosobowym składzie wraz ze swoimi przyjaciółmi z Danii. Trasa koncertowa, jakiej jeszcze nie było w Polsce. We Wrocławiu artyści wystąpią 13 marca w klubie ETER.

Czesław Śpiewa i Lao Che reprezentują nowe kierunki na polskiej scenie muzycznej. Uznani przez krytykę i publiczność. Najnowsze albumy Czesław Śpiewa – „POP”  oraz Lao Che – „Prąd Stały / Prąd Zmienny”, cieszą się popularnością wśród słuchaczy i świetną frekwencją publiczności na koncertach.

CZESŁAW ŚPIEWA

Założycielem i twórcą jest duński Polak o niewyparzonych ustach, Czesław Mozil. W 2008 roku ukazał się „Debiut” – pierwszy album sygnowany przez Czesław Śpiewa. Czesław skomponował muzykę i zaśpiewał teksty napisane przez internautów i Michała Zabłockiego. „Debiut” pokrył się dwukrotnie platyną, a po nim ukazały się reedycje płyt Tesco Value („Tesco Value” i „Songs for the Gatekeeper”) pierwszego zespołu Czesława, z którym w latach 2002 – 2007 zagrał ponad 200 koncertów w Polsce.

12 kwietnia 2010 roku ukazał się „POP”, album który pokazał jak zgubne jest szufladkowanie i jak cienka jest granica pomiędzy Offem a Mainstreamem. „POP” zachwycił krytykę:

„Wybitny koncept album, jakiego jeszcze nie doczekaliśmy się w Polsce po 1989 roku”
(Jacek Skolimowski, Dziennik);

„Przede wszystkim mamy tu do czynienia z autorską, niebanalną kreacją”
(Mirosław Pęczak, Polityka);

„Nowa płyta to rozbrajająca mieszanka słodyczy, naiwności, ale i doprawionej szczyptą mroku i ironii wtłoczonych w chwytliwe melodie”
(Dominika Węcławek, Życie Warszawy).

Na płycie gościnie wystąpili Katarzyna Nosowska, Gaba Kulka i Nergal. Album promują teledyski „W sam raz” i „Krucha Blondynka”, która została nagrodzona Drewnianym Yachem na Yach Film Festiwal i nominowana w kategorii wideoklip roku na Plus Camerimage Festival. „POP” potwierdził sukces zespołu, czego najlepszym dowodem była frekwencja podczas tras koncertowych promujących album w całej Polsce.

Skład zespołu Czesław Śpiewa:
Czesław Mozil – wokal, akordeon
Karen Duelund Guastavino – wokal, saksofony, klarnet
Martin Bennebo Pedersen – akordeon
Hans Find Meoller – gitara
Marie Louise von Bullow – kontrabas, gitara basowa
Jacob Munck Mortensen – tuba
Troels Drasbeck – perkusja

LAO CHE

Zespół Lao Che powstał w 1999 roku w Płocku. Od początku swojej działalności zwracał uwagę nietuzinkowym podejściem do muzyki i tekstów. Popularność zespołowi przyniosła wydana w 2005 roku druga płyta „Powstanie Warszawskie”. Wydana w 2008 roku płyta „Gospel” uzyskała status Złotej Płyty. Okazała się ogromnym sukcesem zarówno artystycznym jak i komercyjnym. Aktualnie zespół promuje materiał z najnowszej wydanej w 2010 roku płyty „Prąd Stały / Prąd Zmienny”.
Każda piosenka na niej to odrębna opowieść. Teksty są pełne wciągających, często absurdalnych historii, w których nie brakuje zabaw słownych charakterystycznych dla twórczości Spiętego. Na czwartym w dorobku zespołu krążku gitary elektryczne ustąpiły nieco miejsca klawiszom i samplerom, a bębny współgrają z automatem perkusyjnym. Zespół położył duży nacisk na eksperyment z brzmieniem odwołując się do retro elektroniki oraz brzmień zimnofalowych. Realizacją nagrań zajął się Marcin Bors (m.in.: Hey, Nosowska, Pogodno).

W ciągu ostatnich dwóch lat zespół otrzymał wiele prestiżowych nagród i wyróżnień, m.in.:
- Nagroda Programu Trzeciego Polskiego Radia imienia Mateusza Święcickiego – „Mateusz 2008” za „energię i pasję tworzenia, za umiejętność prowokowania ludzi do myślenia na temat natury ludzkiej” (10 września 2008)
- Nagroda Artystyczna Miasta Torunia im. Grzegorza Ciechowskiego 2008
- Słuchacze Trójki (Polskie Radio, audycja „Radiowy Dom Kultury”), wybrali płytę „GOSPEL” „najlepszą płytą (z muzyką)” w 2008 roku
- 17 kwietnia 2009 zespół Lao Che otrzymał nagrodę „Gwarancja Kultury”, przyznaną przez TVP Kultura.
- 31 lipca 2010 Lao Che otrzymało Nagrodę m. st. Warszawy przyznawaną dla wybitnych warszawiaków działających na rzecz rozwoju stolicy: ludzi kultury, nauki i sztuki
- Teledysk do utworu „Życie jest jak tramwaj” autorstwa  Łukasz Rusinka został wybrany najlepszym klipem animowanym na 19 Yach Film Festiwal

Skład zespołu  Lao Che:

Mariusz „Denat” Denst – sampler, animacja
Hubert „Spięty” Dobaczewski – śpiew, gitara rytmiczna
Michał „Dimon” Jastrzębski – perkusja
Filip „Wieża” Różański – instrumenty klawiszowe
Jakub „Krojc” Pokorski – gitara prowadząca
Rafał „Żubr” Borycki – gitara basowa
Maciek „Trocki” Dzierżanowski – instrumenty perkusyjne

LAO CZESŁAW TOUR Czesław Śpiewa Lao Che

Sprawdź też

Akustyczeń 2011 w Szczecinie nadchodzi!

Piątek, grudzień 10th, 2010

Serwis klub.fm poinformował swoich czytelników o ciekawej informacji: Akustyczeń 2011 w Szczecinie nadchodzi!

Akustyczeń 2011 w Szczecinie nadchodzi! | Pochodzenie: klub.FM

Akustyczeń 2011 to seria specjalnie zaaranżowanych projektów muzycznych oraz koncertów unplugged, stanowiących niepowtarzalny przegląd twórczości artystów w wersjach akustycznych.

Akustyczeń 2011:
Gaba Kulka & Młynarski plays Młynarski
Piotr Bukartyk
CarPets & DJ Twister
Ryszard Słowicki

oraz

Stanisław Soyka
Ryszard Tymon Tymański
Gaba Kulka
Chorzy na Odrę
Fat Belly Family
Big Fat Mama
Vespa

Szczeciński Akustyczeń 2011 Festiwal składa się z recitali unplugged oraz specjalnie zaaranżowanych projektów muzycznych, które charakteryzuje otwartość na formę, styl i wyraz. Jednym z celów jest podgrzewanie nieco chłodnego intelektualnie okresu karnawału szeregiem imprez o twórczym profilu. Gospodarzem festiwalu jest Szczecin, miasto otwarte na ambitne działania artystyczne. Festiwal organizuje Podparty Produkcja, a partnerami są: Gmina Miasto Szczecin, Akademia Sztuki w Szczecinie, Uniwersytet Szczeciński i Akademickie Centrum Kultury, Poprawa Jakości Wody w Szczecinie, Teatr Lalek Pleciuga, oraz szczecińskie kluby: Free Blues Club, Rocker Club, Alter Ego.

RETROSPEKCJA 2010. Oto kilka wybranych projektów muzycznych zeszłorocznej edycji festiwalu Akustyczeń: projekt MUCHO KOLEKTYW był wspólnie przygotowanym koncertem grup Muchy i Afro Kolektyw – poznańsko-warszawski, zaskakujący duet na szczecińskiej scenie; kolejny zeszłoroczny projekt to ANTYAKUSTYCZEŃ: koncert duetu Kucz/Kulka, a w drugiej odsłonie Grupy Operacyjnej – propozycji wychodzących daleko poza luźne ramy akustycznego festiwalu; następnie projekt Metale Lekkie – koncert unplugged metalowej formacji Quo Vadis; projekt GALA ZAKAŹNA był koncertem muzycznych gospodarzy festiwalu, grupy Chorzy na Odrę, która podzieliła scenę z Mieszkiem z Grupy Operacyjnej, Remigiuszem Szumanem i formacją Bubliczki Cashubian Klezmer Band; natomiast w lutym odbyła się pierwsza edycja projektu AKUSTYCZEŃ LUTUJE – eksperymentu pozaszczecińskiego, “lutującego” dwa miasta – Łódź i Szczecin ideą wspólnej walki o tytuł Europejskiej Stolicy Kultury 2016 – w obu miastach miały miejsce koncerty pod nazwą “Chorzy na Odrę w Łodzi”.

Sprawdź też

Gaba Kulka wyda pierwszą płytę DVD 26 listopada

Poniedziałek, listopad 1st, 2010

Gaba Kulka wyda pierwszą płytę DVD 26 listopada | bilety na koncerty

Gaba Kulka wyda pierwszą płytę DVD 26 listopada | Pochodzenie: klub.FM

Jak poinformowała na swoim profilu społecznościowym Gaba Kulka – jej pierwsza płyta DVD – “Live Rabbit!” pojawi się w sklepach 26 listopada. Płyta zawierać będzie zapis koncertu na żywo i dokument o trasie koncertowej!

My 1st DVD – Live Rabbit! is coming out on Nov 26th! It will include a glorious live show and a gloriouser tour documentary. It’ll rock RT!

Chcesz otrzymać informacje o zbliżającym się koncercie Gaba Kulka wyda pierwszą płytę DVD 26 listopada?

Wpisz swój email do newslettera.

Bilety na Gaba Kulka wyda pierwszą płytę DVD 26 listopada w sprzedaży. Bilety i karnety na KLUB FM NEWS dostępne pod linkiem: Gaba Kulka wyda pierwszą płytę DVD 26 listopada.

Sprawdź też

Muzycznie i “fabrycznie” już po raz piąty! Premiera piątej części kompilacji Sygnowano Fabryka Trzciny.

Sobota, październik 30th, 2010

Muzycznie i “fabrycznie” już po raz piąty! Premiera piątej części kompilacji Sygnowano Fabryka Trzciny. | bilety na koncerty

Muzycznie i “fabrycznie” już po raz piąty! Premiera piątej części kompilacji Sygnowano Fabryka Trzciny. | Pochodzenie: klub.FM

Już 2 listopada, na rynku pojawi się piąta część kompilacji muzycznej Sygnowano Fabryka Trzciny związanej ze słynnym warszawskim Centrum Artystycznym Fabryka Trzciny. Podobnie jak w ubiegłych latach, na Sygnowano 5 znajdą się wykonawcy, którzy dotychczas wystąpili w Fabryce Trzciny lub w jej filii Skwerze. Dwa premierowe utwory przygotowali L.U.C., a także Nighthawks, Anna Maria Jopek i Dominic Miller. Bogaty i ambitny artystycznie repertuar na płytę wydaną przez STX Records (Grupa STX JAMBOREE) i EMI Music Poland, dobrał Stanisław Trzciński.

Premiera Sygnowano Fabryka Trzciny 5 Ukazująca się już od pięciu lat kompilacja zdobyła grono wiernych fanów. Album tradycyjnie już ucieszy miłośników polskiej oraz międzynarodowej muzycznej mieszanki alternatywnych i awangardowych brzmień, pozwoli poczuć wyjątkowy klimat warszawskiego Centrum Artystycznego. Niejednym zaskoczy?

Fabryka Trzciny to miejsce skupiające wokół siebie mnóstwo artystycznych indywidualności. Starannie dobrane propozycje programowe, jak i otwartość na innowacje oraz eksperymenty w zakresie szeroko pojętej kultury i sztuki, pozwoliły Fabryce osiągnąć niekwestionowany status jednego z najciekawszych miejsc na mapie kulturalnej stolicy. W 2009 roku w sercu Warszawy, na Krakowskim Przedmieściu powstała filia Centrum Artystycznego ? Skwer. Tam również można spotkać wielu znakomitych i ambitnych twórców i wykonawców. Właśnie utwory artystów występujących w Fabryce i w Skwerze można znaleźć na piątej, najnowszej części kompilacji.

Na płycie usłyszeć będzie można wiele ciekawych polskich i zagranicznych kompozycji, między innymi  utwory takich wykonawców jak: Rebekka Bakken, Fox, Kucz / Kulka, Pustki, Dhafer Youssef, The Car Is On Fire, czy Funkstar De Luxe, a także wyjątkowe premierowe nagrania L.U.C, Nighthawks oraz Młynarski plays Młynarski.

Stanisław Trzciński, odpowiedzialny za dobór artystyczny repertuaru oraz producent serii płyt, podkreśla: – Sygnowano Fabryka Trzciny to niezwykle popularna i ceniona przez fanów muzyki kompilacja płytowa. Piąta część tradycyjnie zaskoczy wieloma interesującymi utworami nietuzinkowych artystów. Na szczególną uwagę zasługują dwa bardzo wyjątkowe i premierowe nagrania. Zaskakująca wersja kompozycji mojego ojca Wojciecha Trzcińskiego ?Małe tęsknoty? w wykonaniu niemieckiego zespołu Nighthawks ze specjalnym udziałem naszej polskiej Anny Marii Jopek oraz argentyńskiego gitarzysty Dominica Millera, wieloletniego współpracownika Stinga, oraz przygotowana przez L.U.C. specjalnie dla nas produkcja utworu ?Loopdoom? pochodzącego z jego najnowszej płyty, stworzonej wyłącznie za pomocą modulacji ludzkiego głosu. Polecam również wsłuchanie się w interpretację piosenki Wojciecha Młynarskiego w wykonaniu projektu Młynarski plays Młynarski ?Panowie, bądźcie dla nas dobrzy na zimę?. Ten utwór pochodzi z płyty projektu, która swoją premierę ma niemal w tym samym czasie co Sygnowano. Zaskakujące, z jakim szacunkiem do tradycji oraz w jak doskonale brzmiących aranżacjach, młode pokolenie m.in. Jan Młynarski i Gaba Kulka, oddało hołd twórczości jednego z najlepszych polskich autorów tekstów. Nasze płyty sygnujemy muzyką wyłącznie z najwyższej półki. A tym razem jest jeszcze ciekawiej. Warto posłuchać!

Album Sygnowano Fabryka Trzciny vol. 5 wydany będzie przez STX Records i EMI Music Poland w opakowaniu digipack. Uwagę zwraca także nowa szata graficzna serii. Partnerami płyty są firma Kalmar i firma Dunlop.

Tracklista Sygnowano Fabryka Trzciny vol. 5

1.     Anita Lipnicka – Car Door

2.     Dhafer Youssef – Wind & Shadows

3.     Nighthawks/Jopek/Miller – Male Tęsknoty

4.     Rebekka Bakken – Say Goodbye To What Is Gone

5.     Julia Marcell – Dancer

6.     Kucz/Kulka – Dead Yet

7.     L.U.C. – Loopedoom

8.     Pink Freud – Monster Of Jazz

9.     Pustki ? Kalambury

10.   Raz Dwa Trzy ? Już

11.   Młynarski plays Młynarski ? Panowie, bądźcie dla nas dobrzy na zimę

12.   Oszibarack ? Surfin? Safari

13.   The Car Is On Fire ? Ombarrops!

14.   The Poise Rite – Rock & Roll

15.   Fox – Belly of The Beast

16.   Barry White – Let The Music Play (Funkstar’s Club Deluxe Edit)

17.   Reni Jusis – A mogło być tak pięknie

Chcesz otrzymać informacje o zbliżającym się koncercie Muzycznie i “fabrycznie” już po raz piąty! Premiera piątej części kompilacji Sygnowano Fabryka Trzciny.?

Wpisz swój email do newslettera.

Bilety na Muzycznie i “fabrycznie” już po raz piąty! Premiera piątej części kompilacji Sygnowano Fabryka Trzciny. w sprzedaży. Bilety i karnety na KLUB FM NEWS dostępne pod linkiem: Muzycznie i “fabrycznie” już po raz piąty! Premiera piątej części kompilacji Sygnowano Fabryka Trzciny..

Sprawdź też

Gaba Kulka

Piątek, październik 29th, 2010

Gaba Kulka | koncerty 2010 | koncerty 2011 | opener | opener 2010

Chcesz otrzymać informacje o zbliżającym się koncercie Gaba Kulka?

Wpisz swój email do newslettera.

Bilety na Gaba Kulka w sprzedaży. Bilety i karnety na news dostępne pod linkiem: Gaba Kulka.

BYŁEŚ JUŻ NA Gaba Kulka? OPISZ SWOJE WRAŻENIA W KOMENTARZU! WŚRÓD NAJCIEKAWSZYCH KOMENTUJĄYCH NA NASZYM SERWISIE ROZLOSOWUJEMY BILETY NA KONCERTY!

Sprawdź też

MŁYNARSKI PLAYS MŁYNARSKI

Wtorek, październik 5th, 2010

MŁYNARSKI PLAYS MŁYNARSKI | koncerty 2010 | koncerty 2011 | opener | opener 2010

MŁYNARSKI PLAYS MŁYNARSKI

10.10.2010 do sklepów trafi album formacji Młynarski Plays Młynarski “Rebeka Nie Zejdzie Dziś na Kolację”.  Zespół który tworzą Gaba Kulka, Janek Młynarski, Piotr Zabrodzki, Kuba Galiński, Marian Wróblewski, Wojtek Traczyk i Manolo Alban Juarez to równocześnie hołd jak i nowe spojrzenie na twórczość niezwykłego artysty jakim jest Wojciech Młynarski.  Nowe, czasem zaskakujące ale absolutnie rewelacyjne wersje jego piosenek zostały zarejestrowane w studiu RecPublica w Lubrzy. W unikalnej atmosferze tego miejsca powstały nowe aranżacje takich klasycznych kompozycji jak  “Jesteśmy Na Wczasach”, “Nie Ma Jak U Mamy”, “Róbmy Swoje”, “Podchodzą Mnie Wolne Numery” czy “Ogrzej Mnie”.  Piosenką promującą album jest kompozycja “Lubię Wrony”. W oryginalnej wersji, skomponowany przez Jerzego Wasowskiego utwór jest utrzymany w stylistyce bossa novy i na początku tak miał brzmieć także tu, jednak nieoczekiwanie muzycy zmienili całą aranżację tak, że trudno ją w pierwszej chwili rozpoznać. Autorem tej jak i wszystkich innych aranżacji jest grający na gitarze Marian Wróblewski. Niezwykłym wydarzeniem jest duet Gaby Kulki i Wojciecha Młynarskiego. Razem zaśpiewali kompozycję Krzysztofa Komedy “Szara Kolęda”.
Artyści o płycie:
“Wychowałem się w domu pełnym ludzi, muzyki, dyskusji na różne tematy…Moja mama jest z zawodu aktorką. Tata pisał od rana. Potem czytał nam to, co napisał. Potem słuchał muzyki. Odsłuchiwał podkładów przynoszonych przez kompozytorów. W domu odbywały się próby przy naszym starym pianinie. Do mamy przychodzili studenci na lekcje interpretacji piosenki i dykcji. A ja się temu przyglądałem i… zostałem muzykiem. Po kilku dobrych latach grania tu i tam ( m. in.15 Minut Projekt, Kayah ) skrystalizowałem w głowie pomysł podejścia do kilku piosenek ojca z przyjaciółmi i nagrania płyty. Myślę że taka myśl o pograniu tych rzeczy towarzyszyła mi od bardzo dawna, bo to naturalne, ale konkrety pojawiły się jakieś dwa lata temu”. Jan Młynarski

“Nie pretenduję do takiego kunsztu pisarskiego i historii muzycznej jaka stoi za osobą pana Wojciecha Młynarskiego, ale przecież  nie tworzę w jakiejś radykalnie odmiennej  stylistyce, nie do pogodzenia z tą muzyką.
Tekst jest dla mnie ogromnie ważny. Myślę, że Jankowi mogło chodzić o wokalistkę, która da sobie radę z różnorodnym stylistycznie materiałem jak i koniecznością interpretacji polskich tekstów. Mam nadzieję, że nie  zawiodłam”.  Gaba Kulka

Patroni medialni:
POLITYKA, RADIO ZET, CO JEST GRANE, MYSPACE, EMPIK i CHILLI ZET

Chcesz otrzymać informacje o zbliżającym się koncercie MŁYNARSKI PLAYS MŁYNARSKI?

Wpisz swój email do newslettera.

Bilety na MŁYNARSKI PLAYS MŁYNARSKI w sprzedaży. Bilety i karnety na news dostępne pod linkiem: MŁYNARSKI PLAYS MŁYNARSKI.

BYŁEŚ JUŻ NA MŁYNARSKI PLAYS MŁYNARSKI? OPISZ SWOJE WRAŻENIA W KOMENTARZU! WŚRÓD NAJCIEKAWSZYCH KOMENTUJĄYCH NA NASZYM SERWISIE ROZLOSOWUJEMY BILETY NA KONCERTY!

Sprawdź też

Gaba Kulka, Bielsko-Biała, Teatr Polski, 07.09.2010, 19:00.

Piątek, sierpień 27th, 2010

bilety na koncerty | Gaba Kulka, Bielsko-Biała, Teatr Polski, 07.09.2010, 19:00. | bilety na koncert | koncerty 2010 | opener | opener 2010

Gaba Kulka, Bielsko-Biała, Teatr Polski, 07.09.2010, 19:00. | Pochodzenie: klub.FM

[ September 7, 2010; 7:00 pm; ] Koncert Charytatywny
wystąpią: Gaba Kulka i zespół Dzień Dobry z repertuarem Marka Grechuty
termin: 7.09.2010 godz. 19.00
miejsce: Teatr Polski w Bielsku - Białej
bilety dostępne pod koniec sierpnia w kasie Teatru polskiego.
Cały dochód zostanie przekazany na operację kasi chorej na stwardnienie rozsiane.

Chcesz otrzymać informacje o zbliżającym się koncercie Gaba Kulka, Bielsko-Biała, Teatr Polski, 07.09.2010, 19:00.?

Wpisz swój email do newslettera.

Bilety na Gaba Kulka, Bielsko-Biała, Teatr Polski, 07.09.2010, 19:00. w sprzedaży. Bilety i karnety na KLUB FM wkrotce dostępne pod linkiem: Gaba Kulka, Bielsko-Biała, Teatr Polski, 07.09.2010, 19:00..

internetowe radio klubowe | klub.fm | trasy koncertowe

Sprawdź też

Mademoiselle Karen na Francophonic Festival 2010

Czwartek, luty 25th, 2010

Mademoiselle Karen na Francophonic Festival 2010 | bilety na koncerty | bilety na koncert | koncerty 2010

Mademoiselle Karen swoim występem dopełni polsko - francuski wieczór, podczas którego wystąpią wspaniałe wokalistki - Gaba Kulka oraz Berry. Koncert w ramach Francophonic Festival 2010 odbędzie się 20 marca 2010 w warszawskim klubie Stodoła.

Chcesz otrzymać informacje o zbliżającym się koncercie Mademoiselle Karen na Francophonic Festival 2010?

Wpisz swój email do newslettera.

Bilety na Mademoiselle Karen na Francophonic Festival 2010 w sprzedaży. Bilety i karnety na koncert.pl dostępne pod linkiem: Mademoiselle Karen na Francophonic Festival 2010.

klub.fm

Sprawdź też

Nocna Zmiana Bluesa, Gaelforce Dance, Gaba Kulka - nowe koncerty na początku 2010.

Poniedziałek, grudzień 28th, 2009

Ostatnio pisaliśmy o koncertach Salif Keita, Florence And The Machine i Paloma Faith

Nocna Zmiana Bluesa & Jan Błędowski Klub Stodoła

Sławek Wierzcholski- to najpopularniejszy wykonawca bluesa w Polsce. Wraz z zespołem Nocna Zmiana Bluesa grają niezwykle dynamicznie i żywiołowo. Koncert Sławka Wierzcholskiego i Nocnej Zmiany Bluesa to wspaniałe przeżycie, duża dawka energii, radości, ale też refleksji. Na koncercie nie zabraknie takich numerów jak ?Szósta zero dwie?, ?Nieznajomy przyjaciel?, ?Ciężki dzień?, ?Blues mieszka w Polsce?, ?John Lee Hooker?, ?Chory na bluesa? i wielu innych.

Sławek Wierzcholski- to najpopularniejszy wykonawca bluesa w Polsce. Wirtuoz harmonijki ustnej, wokalista, autor tekstów i muzyki.

Założyciel i lider grupy Nocna Zmiana Bluesa, z którą koncertował w kilkunastu krajach, m.in. we Francji, Szwecji, Holandii, Rosji i Zimbabwe (!) Z tym zespołem i pod własnym nazwiskiem wydał piętnaście płyt oraz wystąpił w wielu programach radiowych i telewizyjnych. Jako sideman, Sławek gra na harmonijce na osiemnastu płytach takich wykonawców jak m.in.: Maanaam, Majka Jeżowska, Zdrowa Woda czy Gang Olsena. Koncertował z czołówką polskich muzyków rockowych i jazzowych. Nagrany wespół z Wojciechem Karolakiem CD ?Piątek wieczorem? zdobył w roku 2005 miano ?Złotej Płyty?.

Sławek Wierzcholski jest laureatem wielu nagród: m.in. nagrody “Teleekspressu” (TVP-1), Programu 3 Polskiego radia czy nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego z okazji przypadającego w tym roku, 25-lecia działalności artystycznej.

Z Nocną Zmianą Bluesa otwierał koncert grupy Blues Brothers (Norymberga 1989) i B.B. Kinga (Warszawa 1996). Na płycie ?Chory na bluesa? obok Sławka gra na harmonijce legendarny amerykański bluesman Charlie Musselwhite zaś CD ?The Last Mohican of the Blues? zawiera zapis jam session z słynnym Louisiana Redem.

Sławek jest wykonawcą partii harmonijki ustnej na ścieżkach dźwiękowych kilku filmów i seriali telewizyjnych, autorem muzyki do spektakli teatralnych. Jest autorem oprawy muzycznej i tytułowego utworu serialu TV pt. “Babilon.pl” oraz piosenki lata 2007 w popularnym programie TVP-1 “Kawa czy herbata”.

Jest autorem dwóch podręczników gry na harmonijce ustnej, telewizyjnego kursu gry na tym instrumencie oraz wykładowcą na warsztatach instrumentalnych (m.in.: w leCreusot we Francji).

W programie III Polskiego Radia przez dwanaście lat prowadził autorskie audycje popularyzujące bluesa. Obecnie prowadzi cotygodniową audycję radiową w warszawskim “Radiu dla Ciebie”. Jako dziennikarz Sławek jest też obecny na łamach miesięcznika ?Jazz Forum? oraz kwartalnika ?Twój blues?.

Sławek jest dyrektorem artystycznym festiwalu HARMONICA BRIDGE BYDGOSZCZ – TORUŃ

W roku 1997, Sławek, jako pierwszy Polak-bluesman wystąpił wśród najwybitniejszych harmonijkarzy na Światowym Festiwalu Harmonijki w Trossingen w Niemczech.

Nowatorski CD Sławka “Polski Blues” łączący bluesa z polskimi instrumentami ludowymi zdobył entuzjastyczną recenzję w prestiżowym amerykańskim magazynie “Blues Revue” (Nr 55 March 2000).

Od kilku lat w ankiecie Blues Top kwartalnika ?Twój blues? Sławek wybierany jest głosami czytelników czołowym harmonijkarzem i wokalistą bluesowym w Polsce.

W lipcu 2006 nakładem wytwórni MTJ ukazał się CD ?Historia choroby? zawierający wznowienie 6 CD Sławka nagranych z zespołem Dżem, Nocna Zmiana Bluesa i pod własnym nazwiskiem Dwudziestolecie działalności muzycznej Sławka i jego grupy znalazło podsumowanie m.in. w książce J.Skaradzińskiego i M.Szalbierza pt. “Chory na bluesa”. W grudniu 2003 roku ukazał się CD “Chorzy na bluesa”, na którym dziewiętnastu wykonawców gra i śpiewa utwory napisane przez Sławka.

Rok 2007 datuje 25-lecie nieprzerwanej działalności Sławka z zespołem na scenie bluesowej, za co każdy z muzyków otrzymał dyplom od Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Skład zespołu:

Sławek Wierzcholski – harmonijka, śpiew

Joanna Szczepańska – skrzypce, śpiew

Witold Jąkalski – slide guitar

Marek Dąbrowski – gitara

Piotr Dąbrowski – gitara basowa, śpiew

Grzegorz Minicz – bębny, tara

GAELFORCE DANCE Kraków

Gaelforce Dance – Mistrzowie Tańca Irlandzkiego ponownie w Polsce! Wracają, aby zaspokoić niedosyt polskiej publiczności, która wprost uwielbia ich szalone, pełne energii, spektakularne występy. Tak oszałamiającym sukcesem jaki odnoszą na świecie niewiele grup może się pochwalić.

Członkowie Gaelforce Dance są profesjonalistami. Rzadko można oglądać zespół tak zgrany i tak perfekcyjnie wykonujący skomplikowane ewolucje.? (Rzeczpospolita). Gaelforce Dance to zespół składający się z najlepszych tancerzy i muzyków, którzy swoim spektaklem taneczno-muzycznym opartym na irlandzkim folklorze od 14 lat podbijają serca widzów na całym świecie. W genialny sposób ukazują oni kulturę Zielonej Wyspy. Łączą taniec nowoczesny z celtyckimi rytmami, balet ze stepowaniem, muzykę i grę świateł, tradycję ze współczesnością. Richard Griffin, choreograf zespołu, tak go określa: ?Staramy się być innowacyjni i bardzo teatralni. Nasze show jest w 100% na żywo.? I to jest właśnie główny atut zespołu ? jako jedyna grupa tego typu zawsze grają, śpiewają i stepują całkowicie na żywo.

Wyznaczają w świecie tańca najwyższe standardy oraz odkrywają i szkolą wielkie talenty, jak choćby James Devine. To właśnie tańcząc w Gaelforce Dance pobił on światowy rekord w stepowaniu i trafił do księgi rekordów Guinness?a , osiągając rewelacyjny wynik 38 uderzeń na sekundę! Nowatorski sposób ukazania irlandzkiej kultury zjednuje im fanów, którzy nie pozostawiają ani jednego wolnego miejsca na żadnym z ich przedstawień, niezależnie czy mowa o USA, Kanadzie, Europie, czy Azji. Nie oparł im się nawet papież Jan Paweł II i królowa Elżbieta II, dla których mieli zaszczyt występować.

Historia przedstawiona przez artystów jest stara jak świat. Dwóch mężczyzn, jedna kobieta, miłość, dramat, pasja, zazdrość, pojednanie. Jednak sposób jej prezentacji nie jest pod żadnym względem banalny. Przepiękna scenografia, imponujące kostiumy, rewelacyjna muzyka, śpiew i taniec, feeria barw, gra świateł przenoszą widzów w bajkowy świat fantazji, a wszystko to w oprawie godnej Broadwayu. Artyści budują napięcie poprzez różnorodny taniec, czasem subtelny i cichy, a czasem zdecydowany i agresywny. Każdy szczegół jest dopracowany do perfekcji. Wszystko po to, aby zagwarantować publiczności niezapomniane wrażenia, pełne emocji, wzruszeń, euforii, niemal metafizycznych doznań.

Widowisko charakteryzuje się najwyższym światowym poziomem. W jego przygotowaniu biorą udział takie międzynarodowe gwiazdy jak choreograf Richard Griffin, kompozytor Colm O’Foghlú, czy ?Mistrz Musicalu? – śpiewak Peter Corry, wielokrotnie występujący na West Endzie. Najbardziej zapierające dech w piersiach są sceny zbiorowe, w których podziwiamy precyzyjne linie tancerzy oraz absolutną jedność wykonywanych przez nich kroków i wystukiwanego , z komputerową wręcz precyzją, rytmu. Nie trzeba być ekspertem, aby dostrzec w tej doskonale zgranej grupie wielki talent, pasję, zaangażowanie oraz lata ciężkiej pracy. A wszystko dla publiczności, która jedyne co może zrobić, to zgotować artystom kilkunastominutowe owacje na stojąco. A ta, wniebowzięta i oczarowana, nigdy nie zawodzi.

Gaba Kulka Berry Klub Stodoła

Gaba Kulka- wokalistka, piosenko-pisarka oraz pianistka, której repertuar zalicza się do współczesnej muzyki alternatywnej. W szalony sposób łączy w swej muzyce elementy jazzu, rocka oraz popu. Ma już na swoim koncie kilka albumów, najnowszy z nich to ?Hat, Rabbit?. Podczas marcowego koncertu Gaba wystąpi wraz z francuską wokalistką w ramach FRANCOPHONIC FESTIVAL

Gaba Kulka jest wokalistką, piosenko-pisarką i pianistką, której autorski repertuar zalicza się do szerokiego strumienia współczesnej muzyki alternatywnej, w szalony sposób łącząc w sobie elementy jazzu, rocka i popu, z ukłonem w stronę klimatu teatralno-kabaretowego (Gaba, gdy zmuszona do zdeklarowania się, nazywa tą mieszankę ?progresywnym popem?).

Pierwszy album ?Between Miss Scylla and a Hard Place? Gaba nagrała w 2003 roku metodą DIY w swoim mieszkaniu w Warszawie, wykonując wszystkie partie wokalne i instrumentalne, wypalając go na płytach CD-R, opatrzonych czarno-białą naklejką z magicznym numerem 22 i równie czarno-białą okładką. Podobny proces odbył się w 2006 roku przy okazji nagrywania płyty ?Out?, tym razem jednak album został profesjonalnie wytłoczony i wydany, rujnując domowy budżet Gaby. Posunięcie okazało się opłacalne, bo album szybko zyskał uznanie mediów i krytyków (także nominację do nagrody im. Mateusza Święcickiego przyznawanej przez radiową Trójkę), chwalących Gabę za muzyczną wyobraźnię, świeżość i brzmienie niespotykane na polskiej scenie muzycznej oraz przysparzając jej nowych fanów. ?Out? był następnie remasterowany w studio i ponownie? tym razem oficjalnie? wydany w 2007 roku.

Od tego czasu w karierze muzycznej Gaby sporo się wydarzyło. Kupiła sobie nowe klawisze, zaczęła grać z zespołem, jej koncerty zaczęły być biletowane, zrezygnowała z pracy zgodnej z jej wykształceniem (architekta wnętrz) oraz wreszcie rzuciła swoje 3/5 etatu w sklepie meblowym (podczas wyprzedanego koncertu w Warszawskim Koneserze oświadczyła, że sprzedała już ostatni w życiu wazonik i nigdy więcej).

Z tym przygotowaniem bardzo intensywnie włączyła się do różnych projektów muzycznych: komponując i wykonując muzykę do spektaklu ?Rafalala Show? Zabawy Nocą? (premiera w Teatrze Polonia w Warszawie), współtworząc wraz z muzykami formacji Baaba grupę Baaba Kulka (hołd złożony na ołtarzu Iron Maiden i dla wielu objawienie roku 2008), koncertując z orkiestrą symfoniczną (z materiałem ?Out?), a nawet gościnnie pojawiając się z zespołem Mitch & Mitch (w roli Olimpii Słodycz przy okazji Festiwalu Niewinni Czarodzieje 2008), oraz pisząc teksty i śpiewając z Reni Jusis na jej albumie -”Ilozjon cz.1″. Powagę sytuacji może oddawać prosty fakt, że od stycznia do maja 2009 roku Gaba nagrywała wokale na cztery różne albumy. Hurra.

Przede wszystkim jednak Gaba skupiła się nad grą na żywo przy akompaniamencie zespołu Raalya, zamieniając solową swobodę na grupowe aranżacje i zyskując dzięki temu nowe, mocniejsze brzmienie.

4 maja 2009 roku miała swoją premierę płyta ?Hat, Rabbit?, nagrana pod okiem Leszka Kamińskiego, następnie zmiksowana i współ-produkowana przez Marcina Borsa. Na płycie, prócz stałego składu zespołu, pojawili się Konstanty Andrzej Kulka, oraz Czesław Mozil.

Sprawdź też