Przyzwyczajeni do twórczości Włodzimierza Wysockiego jego wielbiciele, mogą być nieco zaskoczeni formą, w jakiej są prezentowane utwory, a to za sprawą muzyków, tworzących zespól Projekt Volodia, wywodzących się z różnych korzeni muzycznych (rock, flamenco, jazz tradycyjny ). Skrzyżowanie tak odmiennych gatunków muzycznych, pozwoliło na stworzenie niepowtarzalnego, urozmaiconego ( w formie przystępnej również dla młodych odbiorców) materiału muzycznego. W 2010 r. koncert Projekt Volodia transmitowany był w radiowej„Trójce” ze Studia im. Agnieszki Osieckiej. Uniwersalność muzyki zespołu Projekt Volodia pozwala zgromadzić na swoich koncertach publiczność w każdym wieku, od nastolatków do fanów pamiętających śpiew Wysockiego na żywo. Dzięki temu Projekt Volodia z powodzeniem występuje zarówno na dużych scenach w salach widowiskowych, filharmoniach, amfiteatrach jak również w kameralnych, młodzieżowych klubach muzycznych i jazzowych. Wszędzie tam koncert, a właściwe spektakl muzyczny, ze scenografią, prezentacją multimedialną przyjmowany jest entuzjastycznie, kończąc się bardzo często owacjami na stojąco. Występ określany czasami jako najważniejsze, lokalne wydarzenie muzyczne w roku.
CAFE
W czwartek 26.04.2012 o godz. 19.30 A Little Jazz Orchestra i Polyester Cafe serdecznie zapraszają na swingowe impresje muzyczne
Adam Kupiec swoją przygodę z trąbką i jazzem rozpoczął już w latach 50-tych. Ma za sobą wiele zagranicznych koncertów. Jego trąbka wielokrotnie rozbrzmiewała w Szwajcarii, Niemczech i Skandynawii. Obecnie współtworzy zespół Happy Play Dixiland Band, grał miedzy innymi z Andrzejem "Fats" Zielińskim, Stefanem Lipczyńskim, Witoldem Krotochwilem oraz założycielami zespołu Hagaw Andrzejem Jastrzębskim "Snajper" i Grzegorzem Brudko. Pomimo, że życie skierowało go na inne tory, po latach znów powrócił na muzyczną scenę, by robić to, co kocha najbardziej.
Tomasz Warsztocki - pianino. Przygodę z jazzem rozpoczął w latach 90-tych dołączając do kwintetu "In-time", grającego muzykę inspirowaną dokonaniami Ornette Coleman’a i Anthony’ego Braxton’a. W 1996 założył "Państwowy Zespół Hip-Bopowy", który łączył komputerowe aranżacje z improwizacjami na żywo. Od tego też momentu zaczęła rozwijać się fascynacja elektrycznym fortepianem Fendera, której owocem było wydanie w 2003 roku autorskiej płyty z zespołem "Kapishon", grającym muzykę inspirowaną elektrycznym free-jazzem James Blood Ulmer’a i Miles’a Davis’a. Obok autorskich dokonań, uczestniczył w nagraniach kilkunastu albumów w różnorodnych stylistykach, od rocka do muzyki filmowej.
A Little Jazz orchestra w czwartkowy wieczór przeniesie nas w świat improwizacji opartych na tradycji swingowej.
Gorąco zapraszamy!!!
Serdecznie zapraszam na Jazz Jam Session, które odbędzie się w dniu 30.04.2012 r. , o godz. 20.30 w Klubie Dobranocka przy ul. Smolnej 40 w W-wie.
W tym dniu przypada Międzynarodowy Dzień Jazzu (ang. International Jazz Day) – święto proklamowane w listopadzie 2011 roku na 36. sesji Konferencji Generalnej UNESCO.
"Ustanowienie Dnia Jazzu ma na celu podniesienie świadomości społeczności międzynarodowych na temat sztuki jazzu, jego korzeni, stylów i oddziaływań oraz podkreślenie znaczenia tego gatunku muzyki jako ważnego środka komunikacji społecznej"
Rogrywaja:
Tomasz Waldowski- perkusja,
Marcin Pendowski bass
Michał Sołtan - gitara
Marcin Kajper - tenor sax
Zapraszamy wszystkich instrumentalistów, wokalistki i wokalistow jazzowych i miłośników jazzu na udział w performensie!
Osoby z instrumentami wchodza za darmo .
Wstęp - 5 zł
Impreza odbywa sie pod patronatem:
http://emisja_glosu.w.interia.pl/
http://cojestgrane.pl/
http://www.clubzone.pl/
http://www.clubbing.pl/v10/
http://www.dzisnamiescie.pl/
http://gdzieco.pl/
http://www.jazzmasters.pl/
http://www.warszawa.klubowa.pl/
http://stacjakultura.pl/
Dobra Nocka
Smolna 40, Varsavia, Poland
https://www.facebook.com/events/368625579846050/
Paco Peña uznawany jest za najlepszego gitarzystę flamenco na świecie. To właśnie on, wraz z założonym w 1970 roku zespołem Paco Peña Flamenco Dance Company, rozpowszechnił ten hiszpański styl życia, tańca i muzyki na całym świecie, podobnie jak Luciano Pavarotti rozpowszechnił operę. Przedstawienia z udziałem Peñy są perfekcyjne, wypełnione namiętnością, energią i pasją. Fenomenalne umiejętności muzyków i tancerzy powodują, że każde ich show kończą owacje na stojąco zachwyconej publiczności. Do Polski grupa przyjedzie ze swoim najnowszym programem „Flamenco Vivo” idealnym zarówno dla amatorów flamenco, jak i wytrawnych koneserów. Zapraszamy do Domu Muzyki i Tańca 22 marca 2012 r. o godz. 19.00 !
Paco Peña to genialny gitarzysta, kompozytor, producent. Swoją przygodę z gitarą rozpoczął jako 6-latek a kilka lat później występował już jako profesjonalny muzyk. Jego żywiołem jest flamenco – narodowe bogactwo Hiszpanii, które kultywuje dziś cały świat. Wyobraźnia, zaangażowanie i umiejętności Peñy , które wykorzystuje w swoich przedstawieniach, czynią z nich prawdziwe majstersztyki. Pomimo jego wielkiego przywiązania do tradycji, stale poszerza swoje horyzonty, sięga do latin-jazzu, bluesa, czy europejskiej muzyki klasycznej. Ale nigdy nie zapomina o korzeniach i podstawowych zasadach rządzących flamenco. Paco Peña ma w swoim dorobku wiele nagrań, albumów, ale najlepiej czuje się podczas występów na żywo. Jego spektakularne umiejętności powodują, że większość krytyków uznaje go za najlepszego gitarzystę swojego pokolenia.
Od 1970 roku Peña występuje z wyselekcjonowanymi wokalistami, muzykami i tancerzami flamenco , jako Paco Peña Flamenco Dance Company. To właśnie razem z nimi flamenco pojawiło się na deskach sal teatralnych świata – regularnie występują w londyńskim Royal Festival Hall i Sadler’s Wells Theatre and Barbican. Są stałymi bywalcami festiwali w Edynburgu, Amsterdamie, Atenach, Izraelu czy Singapurze.
Piękno najnowszego spektaklu Paco Peña Flamenco Dane Company „Flamenco Vivo” znajduje się w autentycznej relacji pomiędzy tancerzami i muzykami, która tworzy coś rodzaju rozmowy artystów, zachęcających się do zabawy, zaczepiających się nawzajem. Chwilami publiczność może odnieść wrażenie, że nie ogląda spektaklu, a jest świadkiem rodzinnych zabaw i gier.
Zmienne tempo i rytmy muzyczne, kolory i dźwięki Andaluzji, wirtuozeria przeplatana piękną improwizacją nie pozwalają widzom nawet na chwilę oderwać oczu od sceny. Przedstawienie łączy w doskonałej synchronizacji trzy aspekty flamenco – śpiew, taniec i muzykę. Symbioza pomiędzy tancerzami, wokalistami i muzykami jest niesamowita, solówki Peñy urzekają nas pięknem, artyści dają pokaz perfekcji, geniuszu i wielkiej miłości do flamenco. Ilość emocji i energii na scenie zniewala, powoduje, że widz nie jest w stanie oderwać oczu od wirujących na scenie artystów. Piękna choreografia, dźwięk instrumentów, zachwycający śpiew wokalistów, powodują, że spektakl można określić jednym słowem - Excellante!
Bilety w cenie 100, 130 i 160 złotych do nabycia w kasie DMiT lub on-line.
UWAGA! Zwrot biletów możliwy jest tylko i wyłącznie w przypadku odwołania imprezy i tylko na podstawie dowodu zakupu (paragon lub inny dokument potwierdzający dokonanie wpłaty).
Popularność i zachwyt u publiczności budowali licznymi
koncertami klubowymi oraz wielomiesięcznymi trasami koncertowymi
obejmującymi zarówno małe amerykańskie kluby, jak i
prestiżowe (europejskie i japońskie) sale koncertowe. Od wielu
sezonów trio MMW uznawane jest (np. w ankiecie
czytelników i krytyków magazynu Down Beat) za
jeden z najważniejszych zespołów „ nowego jazzu
”. Zdobywając ogromną popularność stali się faworytami
jazzowego „ young power ” oraz zapowiedzią zmian
stylistycznych i brzmieniowych, jakie niosą ze sobą lata
przełom wieków”.
Grupa powstała wiosną 1991 roku w nowojorskim Brooklynie. Początkowo
trio zachwycało się akustycznymi możliwościami budowania nowego
brzmienia; z czasem John Medeski rozbudował swoje instrumentarium, by
wnet panować z estrady także brzmieniem organów
Hammonda oraz najnowocześniejszych elektronicznych klawiatur.
Akustycznemu brzmieniu kontrabasu oraz rytmicznej perkusji nadano nową,
charakterystyczną dla MMW barwę. Muzyka jest
bliższa bezpretensjonalnemu „
groove” oraz mocno rozbudowana ekwilibrystyką elektroniczno
–komputerową, wzmacniana licznymi samples
- smaczkami. Albumy realizowane przez MMW stają się forpocztą
nowej, jazzowej dekady. Trio Medeski – Martin - Wood w
połowie lat dziewięćdziesiątych jest już modnym zespołem i atrakcją
najważniejszych amerykańskich festiwali.
Ukoronowaniem tego okresu jest
8-tygodniowy kontrakt zespołu w bazie nowojorskiego, nowego jazzu
– klubie Knitting Factory.
Muzycy trio nawiązali także doskonałą współpracę z genialnym
gitarzystą Johnem Scofieldem. Raz liderem nagrań był John Scofield
(album „ A Go Go” ), innym razem kwartet lansowany
jako MSMW ( albumy „ Out Louder ” oraz koncertowy
„ In Case the World Changes Its Mind ” ). Jako
kwartet Medeski- Scofield- Martin & Wood stali się
także atrakcja licznych festiwali europejskich, choć najpełniej
funkcjonują jako trio MMW. W zespole niewątpliwym liderem jest
multiinstrumentalista John Medeski. Pianista trio to wirtuoz
organów Hammonda i innych instrumentów
klawiszowych.
Gra m.in. na fortepianie, organach Hammonda , melodyce,
melotronie, klawinecie, ARP String Ensemble, fortepianie elektrycznym
Wurlitzera, syntetyzerze Moog Voyager, organach Wurlitzera i
syntetyzerze Yamacha. Choć kojarzony jest głownie jako weteran
nowojorskiej sceny awangardowej ( pracuje z Johnem Zornem,
Marc’em Ribotem, Johnem Lurie, Stevem
Bernsteinem),to koncertuje w folk-bluesowym zespole The Wood
Brothers ( MMW + brat Chrisa, Oliver Wood).
Amerykańskie media określiły trio Medeski – Martin - Wood
najważniejszych zespołem nowoczesnego jazzu ostatnich dekad. Nie bez
powodu najczęstszym odniesieniem było porównywanie
do legendarnej formacji fusion-jazzu, grupy Weather Report.
Niemniej dzisiaj MMW to najwspanialsza kwintesencja szeroko pojmowanego
acid - jazzu ,fusion i jazzowej awangardy
złączonych impulsywnym funky oraz energetycznym
hip-hopem.
To właśnie on, wraz z założonym w 1970 roku zespołem Paco Peña Flamenco Dance Company, rozpowszechnił ten hiszpański styl życia, tańca i muzyki na całym świecie, podobnie jak Luciano Pavarotti rozpowszechnił operę. Przedstawienia z udziałem Peñy są perfekcyjne, wypełnione namiętnością, energią i pasją.
Fenomenalne umiejętności muzyków i tancerzy powodują, że każde ich show kończą owacje na stojąco zachwyconej publiczności. Do Polski grupa przyjedzie ze swoim najnowszym programem „Flamenco Vivo” idealnym zarówno dla amatorów flamenco, jak i wytrawnych koneserów. Paco Peña to genialny gitarzysta, kompozytor, producent. Swoją przygodę z gitarą rozpoczął jako 6-latek a kilka lat później występował już jako profesjonalny muzyk. Jego żywiołem jest flamenco – narodowe bogactwo Hiszpanii, które kultywuje dziś cały świat. Wyobraźnia, zaangażowanie i umiejętności Peñy , które wykorzystuje w swoich przedstawieniach, czynią z nich prawdziwe majstersztyki.
Pomimo jego wielkiego przywiązania do tradycji, stale poszerza swoje horyzonty, sięga do latin-jazzu, bluesa, czy europejskiej muzyki klasycznej. Ale nigdy nie zapomina o korzeniach i podstawowych zasadach rządzących flamenco. Paco Peña ma w swoim dorobku wiele nagrań, albumów, ale najlepiej czuje się podczas występów na żywo. Jego spektakularne umiejętności powodują, że większość krytyków uznaje go za najlepszego gitarzystę swojego pokolenia. Od 1970 roku Peña występuje z wyselekcjonowanymi wokalistami, muzykami i tancerzami flamenco , jako Paco Peña Flamenco Dance Company. To właśnie razem z nimi flamenco pojawiło się na deskach sal teatralnych świata – regularnie występują w londyńskim Royal Festival Hall i Sadler’s Wells Theatre and Barbican. Są stałymi bywalcami festiwali w Edynburgu, Amsterdamie, Atenach, Izraelu czy Singapurze. Piękno najnowszego spektaklu Paco Peña Flamenco Dane Company „Flamenco Vivo” znajduje się w autentycznej relacji pomiędzy tancerzami i muzykami, która tworzy coś rodzaju rozmowy artystów, zachęcających się do zabawy, zaczepiających się nawzajem. Chwilami publiczność może odnieść wrażenie, że nie ogląda spektaklu, a jest świadkiem rodzinnych zabaw i gier.
Zmienne tempo i rytmy muzyczne, kolory i dźwięki Andaluzji, wirtuozeria przeplatana piękną improwizacją nie pozwalają widzom nawet na chwilę oderwać oczu od sceny. Przedstawienie łączy w doskonałej synchronizacji trzy aspekty flamenco – śpiew, taniec i muzykę. Symbioza pomiędzy tancerzami, wokalistami i muzykami jest niesamowita, solówki Peñy urzekają nas pięknem, artyści dają pokaz perfekcji, geniuszu i wielkiej miłości do flamenco.
Ilość emocji i energii na scenie zniewala, powoduje, że widz nie jest w stanie oderwać oczu od wirujących na scenie artystów. Piękna choreografia, dźwięk instrumentów, zachwycający śpiew wokalistów, powodują, że spektakl można określić jednym słowem - Excellante! „W przedstawieniu nie było ani jednego słabego elementu” – The New York Times (25.02.2011).
Dobranocka zaprasza w dniu 02.01 .2012 (poniedziałek) o godz. 20.30 na kolejna odsłonę- niepowatrzalnego Jazz Jam Session
Dobranocka would like to invite you for the next Jazz Jam Session, which is going to take place on02.01.2012 (monday) at 8.30pm.
We want to invite musicians, singers and traditional jazz enthusiasts to take part in the performance!
Please tell your friends about the performance Rogrywaja:
Tomasz Waldowski- perkusja,
Marcin Pendowski bass
Michał Sołtan - gitara
Marcin Kajper - tenor sax
Zapraszamy wszystkich instrumentalistów, wokalistow jazzowych i miłośników jazzu na udział w performensie!
Impreza odbywa sie pod medialnym patronatem 2 Programu TVP i RadiaJAZZ.FM
Osoby z instrumentami wchodza za darmo .
Wstęp - 5 zł
koncert odbywa sie pod patronatem:
http://radiojazz.fm/
http://www.tvp.pl/tvp2/
http://www.facebook.com/events/168292293261860/
Muzykę, jaką proponuje Maciej Fortuna Trio można określić jako „jazz z duszą". Jest to spotkanie trzech osobowości muzycznych, wywodzących się z różnych środowisk jazzowych. Trio oscyluje wokół rozmaitych stylistyk, dla których punktem wyjściowym jak i końcowym jest jazz. Każdy z muzyków wnosi do projektu cząstkę własnej historii opowiadanej z perspektywy wieloletniego doświadczenia. Cytując Franka Parkera – „działalność tego zespołu jest muzycznym uczeniem się od siebie wzajemnie, ale także uczeniem się samego siebie”. Dialog, który Fortuna, Lemańczyk i Parker prowadzą ze sobą na scenie, wciąga słuchacza w obszary nowych doznań estetycznych i emocjonalnych. W ich muzyce można odnaleźć wszystko to co decyduje o wyjątkowości i mocy jazzu.
Podczas koncertu w łódzkiej Wytwórni Maciej Fortuna Trio zaprezentuje materiał z debiutanckiej płyty, która będzie nosiła tytuł Solar Ring. Premiera krążka odbędzie się w dniu 8 stycznia 2012 roku. Wydawcą płyty jest Maciej Fortuna, nagrywana była w studio "Splendor i Sława" w Poznaniu.
MFT tworzą:
Maciej Fortuna (trąbka)
Piotr Lemańczyk (kontrabas)
Frank Parker (perkusja)
Zapraszamy na drugą edycję największej w Polsce imprezy Dubstep. Najwyższej klasy nagłośnienie i oświetlenie, najpotężniejszy BASS o nieskazitelnie czystym brzmieniu, 20h rozstawiania sprzętu, dwie sceny, sami miłośnicy i koneserzy dobrego dubstepu. Pierwsza edycja ściągnęła ludzi dosłownie z całej Polski, mieliśmy też gości z Holandii oraz 2 z USA.
W maju gościliśmy: Flux Pavilion, Cookie Monsta, Jazzsteppa, Chrispy, Crissy Criss, Slum Dogz, Dubba Jonny + polskie wsparcie.
Impreza została dostrzeżona w całej Europie oraz w USA. Film trafia w coraz odleglejsze zakątki dubstepowego globu.
Jeśli macie ochotę na powtórkę z imprezy którą możesz dosłownie poczuć(uczestnicy wiedzą o co chodzi) szykujcie się na 10.03.2012
Film z pierwszej edycji:
http://www.youtube.com/watch?v=jKFRyi0fHQY&feature=player_embedded
Druga edycja będzie obfitować w światowe gwiazdy klasycznego dubstepu oraz mocnego uderzenia d’n'b.
Prezentujemy pierwszych artystów:
1. EMALKAY [UK] !!
2.Drumsound&BasslineSmith[UK]
3 Subscape[UK]
4. Blu Mar Ten[UK]
5. Reso[UK]
+TBA
Wkrótce kolejni wykonawcy,
Impreza odbędzie się na dwóch scenach.
Scena główna będzie w całości zajęta przez gwiazdy z Europy, natomiast druga będzie miejscem którym zawładną polskie ekipy z całego kraju.
Oprócz koncertów odbędą się targi muzyczne, prezentujące niezależne grupy promotorów dubstep, d’n'b w Polsce(nie wspieranych przez dużych sponsorów).
więcej:
www.lubiszto.org
http://www.facebook.com/events/259945740722543/
W projekt zaangażowani są:
Łukasz Garlicki - aktor, absolwent warszawskiej Akademii Teatralnej.
Współtwórca kilku offowych projektów
muzycznych (m.in. Kobyły z Saturna, Działoszyn Band - razem z muzykami
Łąki Łan). Grał w flmach, m.in. D. Gajewskiego, A. Wajdy i W.
Pasikowskiego.
Jacek Jędrasik - copywriter, autor tekstów oraz muzyki do
przedstawień teatralnych. Współtwórca kliku
offowych projektów muzycznych (m.in. Kobyły z Saturna,
Działoszyn Band - razem z muzykami Łaki Łan). Występował, m.in. na
festiwalu muzyki współczesnej Ad Libitum, oraz w Jarocinie.
Szymon Orfin - reżyser dźwięku, kompozytor, bębniarz. Wolny strzelec.
Współautor wielu projektów muzycznych. Występował
m.in. na festiwalach Ad Libitum, Hożarty, Transvizualia.
Marek Kępa - utalentowany gitarzysta młodego pokolenia.
Współtworzył projekty takie jak Deliryka, Pongo Pongo,
Richter’s band.
Dominik Jędrzejczyk - Muzyk sesyjny, występował m.in. z Ewą Farną,
Stachurskym, Kapitanem Nemo, Robertem Osamem. W dorobku cztery wydane
płyty, oprócz PW współpracuje obecnie z zespołem
Harlem przygotowując się do nagrania szóstej płyty zespołu
oraz koncertuje razem z muzykami formacji w kraju i za granicą.
Maciek Cyngot - gitarzysta basowy, absolwent Autorskiej Szkoły Muzyki
Rozrywkowej i Jazzu II st. im. K.Komedy w Warszawie. Doskonały muzyk
sesyjny z bogatym doświadczeniem scenicznym. Gościł na deskach teatru
muzycznego Rampa.
Całość materiału Projektu Warszawiak powstała na przełomie 2009-2010.
Wszystkie nagrania, produkcję i miksy zrealizowano w warszawskich
studiach IGRA Productions i BRZMI Produkcje.
Więcej informacji na http://www.granienazywo.pl
Koncert tylko i wyłącznie dla osób pełnoletnich.
W lokalu
obowiązuje zakaz palenia tytoniu.
Koncerty z cyklu Granie Na Żywo w Hard Rock Cafe sponsoruje Żywiec.
Rogrywaja:
