Wpisy otagowane ‘UFO’

LFSM Festival: Dat Politics, LCMDF - Warszawa

Wtorek, listopad 15th, 2011

8/12, Klub Powiększenie, koncert
Dat Politics
(Francja), Live, www.myspace.com/datpolitics
LCMDF
(Finlandia), Live, www.myspace.com/lecorpsmincedefrancoise
DAT POLITICS 
- ten wyjątkowo twórczy, hiperaktywny band wydał swoje
pierwsze dwa
albumy „Villiger" oraz „Tracto Flirt" prawie w tym
samym czasie, na
początku 2000 r., we własnej wytwórni Skipp oraz pod
prestiżowym
niemieckim labelem A-musik.
W 2002 r. niemiecka wytwórnia Electro
Trash wydała ich album „Plugs Plus”,
który przyniósł Francji i reszcie
świata powiew nowej elektroniki. Prasa oraz fani byli zachwyceni, więc
DAT POLITICS nadal koncertował po świecie, jednocześnie nagrywając nową
muzykę. W 2004 r. wydali kolejny album „Go Pets
Go”, po którym ruszyli
w trwającą niemal dwa lata trasę.
W 2006 r. wydali najweselszy,
najbardziej żywy i euforyczny, a jednocześnie najbardziej popowy album
„Wow Twist” w osławionym Chicks On Speed Records
oraz EPkę „Are Oui
Phony” w amerykańskim Tigerbeat6. Te utwory porwały publikę
do tańca, a
takie perełki jak „Turn My Brain Off”,
„Step back”, czy „My Toshiba is
Alive” stały się hymnem młodej, gorącej publiczności.
Dat Politics
grał na wielu światowej sławy festiwalach, a zespoły popowe takie jak
Jagga Jazzist, The Blow, czy Architecture z Helsinek poprosiły ich o
remixy. W 2007 r. wystąpili na składance „The Itunes
Essentials”
pomiędzy Daft Punkiem, Justice i Busy P. W 2008 r. wydają kolejny
świeży, melodyjny i parkietowy album „Mad Kit” i
ciągle zaskakaują
kreatywnością i talentem.
LCMDF
Le
Corps Mince de Francoise (LCMDF) to trzy rezolutne dziewczyny: Emma,
Mia i Malin, które na koncertach wspiera perkusista. Przekaz
ich muzyki
opiera się na ciętej krytyce hipsterskiego świata (przez co są jeszcze
bardziej hipsterscy) oraz nośnych melodiach, które
zabarwione są
eksperymentami brzmieniowymi. LCMDF są ulubieńcami muzycznych
blogów
takich jak brytyjskie Big Stereo czy Discobell. Ich brzmienie to popowe
melodie zabarwione eksperymentami, podbite punkową energią i
ironicznymi tekstami. Ich muzyka jest równie eklektyczna i
kolorowa jak
miasta, z którymi są związani: pochodzą z Helsinek, płytę
nagrywali w
Berlinie, a na co dzień mieszkają w Londynie.
„W Finlandii nie
ma rynku muzycznego”, narzeka Emma, „albo jest
bardzo mały i każdy
każdego zna - nie tak jak w Szwecji gdzie jest masywny, W Finlandii
jest dużo ciężkiej muzyki, muzyki emo. Myślę że jesteśmy pierwszym
zespołem grającym elektro pop i śpiewającym po angielsku, ludzie byli
nami poruszeni na samym początku”.
Źródło: Materiały promocyjne organizatora.
Ceny biletów:
- 35 zł - w przedsprzedaży
- 45 zł - w dniu imprezy

bilety LFSM Festival: Dat Politics, LCMDF - Warszawa koncerty 2011

Sprawdź też

Art of Improvisation Meeting-Axel Dorner, Peeping Tom - Wrocław

Poniedziałek, październik 31st, 2011

ART OF IMPROVISATION
meeting
"Jeżeli nie ma w muzyce
rozwoju emocjonalnego, nie ma kreatywności, nic nas w niej nie porywa.
Wydaje mi się, iż w obecnych czasach powinno być dobitnie powiedziane,
że powielanie jest tylko powielaniem, a najlepsza nawet kopia pozostaje
tylko kopią (…)".
Bill Dixon
/pionier free jazzu/
 ————————————————————————————————————————————-
W programie:
Axel Dörner
solo
oraz kwartet PEEPING TOM
z projektem Boperation    
    
————————————————————————————————————————————-
25 listopada, o godz.
20.00  Centrum Kultury AGORA organizuje
jednodniowy meeting z cyklu ART
OF IMPROVISATION. Listopadowy AOI jest kontynuacją
międzynarodowego projektu, poświęconego sztuce improwizacji,
którego pomysłodawcą jest muzyk Dawid Frydryk. Pierwsza
edycja miała miejsce w czerwcu  2011 r., z udziałem m.in.
mistrzów gatunku - Schlippenbach Trio. Jesienna odsłona AOI to preludium do
letniego festiwalu, który oprócz
projektów stricte muzycznych mają wypełnić
interdyscyplinarne działania oparte o improwizację.
Tym razem w niepowtarzalną podróż do świata improwizowanych
dźwięków wprowadzi nas barwny francusko-niemiecko-szwedzki
kwartet PEEPING TOM
w składzie:
Axel Dörner
/ trąbka,
Pierre-Antoine Badaroux
/ saksofon,
Joel Grip /
kontrabas,
Antonin Gerbal
/ perkusja.
Zespół czerpie inspirację z energetycznego bebopu. Ich
koncerty to energia w najczystszej postaci. Grają dynamicznie i
innowacyjnie. Bawiąc się dźwiękami udowadniają, że jazz jest wciąż żywą
kreacją.
Swoją muzyką obdarzają ludzi w miejscach, w których ten
rodzaj ekspresji jest rzadkością – grali m.in. w zapomnianym
kościele w Pirenejach czy też w igloo w północnej Szwecji.
Ich świeże, kreatywne oraz spontaniczne podejście do muzyki zaowocowało
współpracą z wybitnymi artystami, m.in. Evanem Parkerem,
Alanem Silvą, Davidem Stackenäsem oraz Svenem-Ake Johanssonem.
Poza koncertem kwartetu PEEPING TOM, wieczór uświetni występ
solowy gwiazdy berlińskiej sceny free improv – Axela Dörnera 
– niemieckiego trębacza i kompozytora, wirtuoza i innowatora,
znanego ze swoich fenomenalnych występów na żywo. Dörner to
wszechstronny muzyk światowego formatu. Jego szerokie spektrum działań
muzycznych oscyluje zarówno wokół bebopu, free
jazzu, free improv, jak i muzyki elektronicznej, przybierając nawet
formę performance.
Wykształcił nowatorski, wyjątkowy sposób gry na trąbce. W
późnych latach 90., podobnie jak Radu Malfatti, John Butcher
oraz Franz Hautzinger, rozwinął odmienny “język”
swojego instrumentu, skupiając się na brzmieniu własnego
oddechu.  Jest laureatem prestiżowej nagrody jazzowej
SWR-Jazzpreis, inicjatorem i członkiem wielu znaczących
międzynarodowych projektów muzycznych.
Współpracuje z wieloma wybitnymi artystami, m.in. 
z Chicago (Ken Vandermark, Fred Lonberg-Holm, Michael Zerang), Tokio
(Otomo Yoshihide, Sashiko M, Nakamura Toshimaru) Sidney (Jim Denley),
Berlina (Sven-Ake Johansson, Alexander von Schlippenbach).
————————————————————————————————————————————-
PEEPING TOM
Muzycy Peeping Tom,
wykorzystując utwory bebopowe rozdzierają jazz do jego szkieletu,
ostatecznie uzyskując nową jakość w postaci free bopu.
Projekt Boperation jest ukłonem w stronę twórczości
bebopowych pianistów. Dlaczego pianistów?
Głównie ze względu na skomplikowane struktury w ich
kompozycjach: harmonię, melodię, a także na rolę sekcji rytmicznej.
Ideą Peeping Tom jest przywrócenie tych nieco zapomnianych
„skarbów” do życia poprzez ich ponowne
opracowanie, a co więcej – jak mówią muzycy -
wysłanie w abstrakcyjną podróż. Ciekawostką jest to, że w
składzie zespołu nie ma pianisty, co już na wstępie wymaga od
muzyków poszukiwania nowego obszaru wyobraźni, aby
„ubrać” ten rzadki bebop w nową, wyjątkową
strukturę.
Muzycy Peeping Tom są członkami rozwijającej się
francusko-szwedzko-niemieckiej społeczności twórczych
artystów zwanej Umlaut - wytwórni, organizatora
jak i propagatora żywej muzyki.
http://umlautrecords.com/group/peepingtom
http://www.umlautrecords.com/
————————————————————————————————————————————-
Antonin Gerbal / perkusja
/ FR
Absolwent Konserwatorium Paryskiego (jazz i muzyka improwizowana).
Aktywny perkusista paryskiej sceny twórczej. Zespoły Peeping
Tom i R.mutt uczyniły go jednym z najbardziej obiecujących młodych
francuskich perkusistów. Jego twórczość muzyczna
oraz pogłębiana wiedza filozoficzna uzupełniając się nawzajem tworzą
spójną całość. Jeden z sześciu najważniejszych
członków stowarzyszenia artystycznego Umlaut.
http://www.umlautrecords.com/person/antoningerbal
 ————————————————————————————————————————————-
         
Pierre-Antoine Badaroux /
saksofon altowy / FR
Saksofonista, producent działający głównie w Paryżu. Od roku
2006 działa również jako niezależny kompozytor. Założyciel
Lunar Caustic Records (2007) oraz (wraz z Sébastienem
Beliahem) awangardowego zespołu Ensemble Hodos poświęconego muzyce
graficznej. Członek projektów: R.mutt, Megaton oraz Peeping
Tom. Współpracował m.in. z: Evanem Parkerem, Stenem
Sandellem, Sofią Jernberg oraz Davidem Stackenäsem.
http://www.umlautrecords.com/person/pierre-antoinebadaroux
 ————————————————————————————————————————————-
Joel Grip / kontrabas / SE
Aktywnie działający kontrabasista oraz producent. Odgrywa ważną rolę na
scenie europejskiej muzyki improwizowanej. Poprzez założenie Label
Umlaut Records otworzył drogę rozwoju kreatywnych form wyrazu dla
zespołów, kolektywów muzycznych, promując je na
rynku międzynarodowym. Od 2003 roku - jeden z głównych
organizatorów niezależnego festiwalu Hagenfestem w
Dala-Floda w Szwecji. Poza koncertami z Peeping Tom, Kege Snö,
Eve R. Trio, Je Suis! oraz SNUS, Joel Grip wyraża się także w
projektach solowych, duetach oraz w większych składach zrzeszających
improwizatorów z Europy, USA i Azji. Artysta angażuje się
również w projekty łączące w sobie inne dziedziny sztuki,
np. taniec, poezję, film, a także projekty społeczne
–  dzięki działalności w organizacji Public Health
Music, Joel Grip - uzbrojony w muzykę - wzmacnia rzeczywistość
sprawiając, iż bezdomne głosy są słyszalne…
http://www.joelgrip.com
 ————————————————————————————————————————————-
         
Axel Dörner /
trąbka / DE
Niemiecki artysta występujący w licznych projektach zespołowych, znany
również ze swoich fenomenalnych występów
solowych.
Dörner dość późno zajął się grą na trąbce. W latach
1988-1989 studiował w klasie fortepianu w Konserwatorium w Arnhem
(Holandia), następnie w Wyższej Szkole Muzycznej w Kolonii. W 1991 r.
wybrał trąbkę jako drugi instrument. Awangardowy jazz stał się dla
niego ucieczką od akademickiego podejścia do muzyki.
W Kolonii, wraz z Bruno Leichtem, stworzył projekt Streetfighters. W
tym czasie uformował również swój pierwszy
zespół - The Axel Dörner Quartet – razem
z Frankiem Gratkowskim, Hansem Schneiderem oraz Martinem Blume, z
którym jakiś czas później dołączył do
międzynarodowej grupy free improv o nazwie Lines. Pierwsza sesja
Dörnera została nagrana w 1993 r. z grupą Remedy –
trio stworzonym wraz z Sebastianem Gramßem oraz Clausem
Wagnerem.
Po przeprowadzce do Berlina (1994) Dörner w całości poświęcił
się tamtejszej scenie free improv. Wraz z klarnecistą basowym Rudim
Mahallem założył - w hołdzie Theloniousowi  Monkowi 
- zespół o nazwie Die Enttäuschung. Do duetu
dołączył znany perkusista free jazzowy Sven-Ake Johansson, z
którym później utworzyli projekt The Electrics. W
1995 r. Axel Dörner wziął udział w Lawrence "Butch" Morris’
Berlin Skyscraper tour, co zaowocowało występami m.in. z Chris Burn
Ensemble. Artysta został także stałym współpracownikiem
Alexandra von Schlippenbacha. Przez cały czas rozwijał nową technikę
gry. Proces ten został zilustrowany na płycie Claque (1998). Był to
pierwszy album Dörnera jako lidera grupy, nagrany z
chicagowskimi improwizatorami: Fredem Lonberg-Holmem oraz Michaelem
Zerangiem.
Axel Dörner rozwijał nadal swoje zainteresowania muzyczne
także z zespołem Zeitkratzer  (dwa LP) oraz z Johnem Butcherem
i Xavierem Charlesem, (LP The Contest of Pleasures).
Nagrany w 2001 r. pierwszy solowy album artysty – Trumpet
-  ukazuje,  jak dalece rozwinięta została przez
niego koncepcja dźwięku (postminimalizm).
Tym, co odróżnia Dörnera od wielu innych
znakomitych muzyków jest fakt, że nie przekształcił swojego
podejścia do dźwięku w religię, ale dołączył je do swojego bogatego
arsenału umiejętności. Jego droga artystyczna jest głęboko zakorzeniona
w eksperymentach, jednocześnie silnie związana z jazzem.
Biografia:
http://www.allmusic.com/artist/axel-drner-p186174
http://www.efi.group.shef.ac.uk/musician/mdorner.html
Źródło: Materiały promocyjne organizatora.
Organizator: CK Agora
Ceny biletów:
- 15 zł - w przedsprzedaży
- 20 zł - w dniu imprezy

bilety Art of Improvisation Meeting-Axel Dorner, Peeping Tom - Wrocław koncerty 2011

Sprawdź też

Debbie Davies Trio + Kruk Akustycznie - Łódź

Czwartek, październik 27th, 2011

Towarzyszyć jej będzie JOE FONDA ze Stanów Zjednoczonych,
wspaniały basista dobrze znany miłośnikom jazzu i muzyki
eksperymentalnej, nie stroniący też od "wycieczek" w inne rejony
muzyczne, np. bluesa, dzięki czemu będzie go można usłyszeć i zobaczyć
wraz z DEBBIE DAVIES. Składu trio dopełnia młody i dynamiczny
austriacki perkusista EMIL GROSS..
 

KRUK
Jako gość specjalny, z intensywnym 45-minutowym setem, wystąpi KRUK, z
tej okazji po raz pierwszy akustycznie! KRUK to czołówka
polskiego klasycznego hard rocka.

Od zawiązania się jako grupa 10 lat
temu przebyli długą drogę, która doprowadziła ich właśnie
bardzo blisko szczytu. Debiutancki album z własnym repertuarem "Before
He’ll Kill You" wydany w 2009 r. (3 lata wcześniej nagrali płytę
"Memories" z coverami) dał im uwielbienie fanów i rozgłos w
mediach, za czym poszło wiele propozycji prestiżowych
koncertów - zespół wystąpił dotychczas przed
m.in. UFO, THIN LIZZY, URIAH HEEP i DEEP PURPLE, a w planach na
niedaleką przyszłość jest występ przed WHITESNAKE (Katowice, Spodek,
28.11.2011), jak również premiera nowego teledysku, w
którym wystąpił szkocki wokalista DOOGIE WHITE (ex-RAINBOW,
ex-RICHIE BLACKMORE, TANK).

bilety Debbie Davies Trio + Kruk Akustycznie - Łódź koncerty 2011

Sprawdź też

Face The Music - Modestep live - Poznań - Poznań

Czwartek, sierpień 25th, 2011

Modestep to
czteroosobowy band, który uformował się w 2010 roku w
Londynie.
Zespół założyła dwójka braci działających jako
DJ’e już od 2001 roku, razem
ze współlokatorem jednego z nich oraz grafikiem poznanym na
Reading
Festival.

bilety Face The Music - Modestep live - Poznań - Poznań koncerty 2011

Sprawdź też

Minus 2 - Otrębusy

Wtorek, lipiec 19th, 2011

„MINUS 2“ to najnowsze dzieło Ohada Naharina opracowane w typowej dla twórcy konwencji. Spektakl jest mozaiką  fragmentów najwybitniejszych przedstawień Naharina. Przypomina powieść do składania, gdzie każdy sam może dopowiedzieć sobie historię do tego, co zobaczył. Żonglowanie układami oraz ich dynamiką to znak firmowy choreografa. Korzystając z prostych ruchów, tworzy figury i układy, które wprawiają widza w osłupienie.

Każdy gest, każdy ruch niosą wiele znaczeń. Ponad godzinny spektakl wywołuje zamęt w emocjach widza. Stopniowo wyzwala stany od euforii, poprzez śmiech, aż do wzruszenia. Widz przekonuje się, jak trudno jest zatańczyć emocje. Nie wystarczy do tego tylko perfekcja techniczna, choć przy niezwykle dynamicznych, a jednocześnie precyzyjnych kreacjach Naharina jest ona niezbędna. Uczuciami właśnie tancerze komunikują się z widzami.
Szczególnie efektowny jest taniec z rekwizytami, gdzie intrygująca muzyka połączona z niewyobrażalną synchronizacją ruchów sprawiają wrażenie falowania i płynności. Ciała artystów wznoszą się i opadają jakby bezwładnie. Trudno oderwać wzrok.

„MINUS 2“ to lektura obowiązkowa dla każdego miłośnika tańca czy teatru. To ekscytująca, energetyzująca propozycja na wrześniowy wieczór.
Dodatkową oprawą spektaklu będzie spotkanie w foyer Matecznika Mazowsze z dyrektor Polskiego Teatru Tańca Ewą Wycichowską i tancerzami , którzy podzielą się z Państwem ciekawostkami dotyczącymi realizacji przedstawienia.

bilety Minus 2 - Otrębusy

Sprawdź też

Gaelforce Dance

Środa, czerwiec 22nd, 2011
10/11/2011 - 19:00


Gaelforce Dance wracają, aby zaspokoić niedosyt polskiej publiczności, która wprost uwielbia ich szalone, pełne energii, spektakularne występy, dzięki którym do grupy przylgnęło określenie „ferrari tańca irlandzkiego”. Tak oszałamiającym sukcesem, jaki odnoszą na świecie, niewiele grup może się pochwalić – ich perfekcjonizm, który prezentują na scenie, stał się już legendą.
„Członkowie Gaelforce Dance są profesjonalistami. Rzadko można oglądać zespół tak zgrany i tak perfekcyjnie wykonujący skomplikowane ewolucje.” (Rzeczpospolita). Gaelforce Dance to zespół składający się z najlepszych tancerzy i muzyków, którzy swoim spektaklem taneczno-muzycznym, opartym na irlandzkim folklorze, od 16 lat podbijają serca widzów na całym świecie. W genialny sposób ukazują kulturę Zielonej Wyspy. Łączą taniec nowoczesny z celtyckimi rytmami, balet ze stepowaniem, muzykę z grą świateł, tradycję ze współczesnością. Richard Griffin, choreograf zespołu, tak go określa: „Staramy się być innowacyjni i bardzo teatralni. Nasze show jest w 100 procentach na żywo”. I to jest właśnie główny atut zespołu – jako jedyna grupa tego typu zawsze grają, śpiewają i stepują całkowicie na żywo. Wyznaczają w świecie tańca najwyższe standardy oraz odkrywają i szkolą wielkie talenty, jak choćby James Devine. To właśnie tańcząc w Gaelforce Dance pobił on światowy rekord w stepowaniu i trafił do Księgi Rekordów Guinness’a, osiągając rewelacyjny wynik 38 uderzeń na sekundę! Nowatorski sposób ukazania irlandzkiej kultury zjednuje im fanów, którzy nie pozostawiają ani jednego wolnego miejsca na żadnym z ich przedstawień, niezależnie czy mowa o USA, Kanadzie, Europie, czy Azji. Nie oparł im się nawet papież Jan Paweł II i królowa Elżbieta II, dla których mieli zaszczyt występować.
Historia przedstawiona przez artystów jest stara jak świat. Dwóch mężczyzn, jedna kobieta, miłość, dramat, pasja, zazdrość, pojednanie. Jednak sposób jej prezentacji nie jest pod żadnym względem banalny. Przepiękna scenografia, imponujące kostiumy, rewelacyjna muzyka, śpiew i taniec, feeria barw, gra świateł przenoszą widzów w bajkowy świat fantazji, a wszystko to w oprawie godnej Broadwayu. Artyści budują napięcie poprzez różnorodny taniec, czasem subtelny i cichy, a czasem zdecydowany i agresywny. Każdy szczegół jest dopracowany do perfekcji. Wszystko po to, aby zagwarantować publiczności niezapomniane wrażenia, pełne emocji, wzruszeń, euforii, niemal metafizycznych doznań. Widowisko charakteryzuje się najwyższym światowym poziomem. W jego przygotowaniu biorą udział takie międzynarodowe gwiazdy jak choreograf Richard Griffin, kompozytor Colm O’Foghlú, czy „Mistrz Musicalu” - śpiewak Peter Corry, wielokrotnie występujący na West Endzie. Najbardziej zapierające dech w piersiach są sceny zbiorowe, w których podziwiamy precyzyjne linie tancerzy oraz absolutną jedność wykonywanych przez nich kroków i wystukiwanego, z komputerową wręcz precyzją, rytmu. Nie trzeba być ekspertem, aby dostrzec w tej doskonale zgranej grupie wielki talent, pasję, zaangażowanie oraz lata ciężkiej pracy. A wszystko dla publiczności, która jedyne co może zrobić, to zgotować artystom kilkunastominutowe owacje na stojąco. A ta, wniebowzięta i oczarowana, nigdy nie zawodzi!

Bilety już wkrótce w sprzedaży.

Sprawdź też

Gaelforce Dance - Kielce

Czwartek, czerwiec 16th, 2011

Tak oszałamiającym sukcesem jaki odnoszą na świecie niewiele grup może się pochwalić – ich perfekcjonizm, który prezentują na scenie, stał się już legendą. Jesienią 2011 roku wystąpią w największych polskich miastach, aby po raz kolejny udowodnić, że są najlepszym zespołem tańca irlandzkiego na świecie!
Członkowie Gaelforce Dance są profesjonalistami.

Rzadko można oglądać zespół tak zgrany i tak perfekcyjnie wykonujący skomplikowane ewolucje.” (Rzeczpospolita). Gaelforce Dance to zespół składający się z najlepszych tancerzy i muzyków, którzy swoim spektaklem taneczno-muzycznym opartym na irlandzkim folklorze od 16 lat podbijają serca widzów na całym świecie. W genialny sposób ukazują oni kulturę Zielonej Wyspy. Łączą taniec nowoczesny z celtyckimi rytmami, balet ze stepowaniem, muzykę z grą świateł, tradycję ze współczesnością. Richard Griffin, choreograf zespołu, tak go określa: „Staramy się być innowacyjni i bardzo teatralni. Nasze show jest w 100% na żywo.” I to jest właśnie główny atut zespołu – jako jedyna grupa tego typu zawsze grają, śpiewają i stepują całkowicie na żywo.

Wyznaczają w świecie tańca najwyższe standardy oraz odkrywają i szkolą wielkie talenty, jak choćby James Devine. To właśnie tańcząc w Gaelforce Dance pobił on światowy rekord w stepowaniu i trafił do księgi rekordów Guinness’a , osiągając rewelacyjny wynik 38 uderzeń na sekundę! Nowatorski sposób ukazania irlandzkiej kultury zjednuje im fanów, którzy nie pozostawiają ani jednego wolnego miejsca na żadnym z ich przedstawień, niezależnie czy mowa o USA, Kanadzie, Europie, czy Azji. Nie oparł im się nawet papież Jan Paweł II i królowa Elżbieta II, dla których mieli zaszczyt występować.
Historia przedstawiona przez artystów jest stara jak świat. Dwóch mężczyzn, jedna kobieta, miłość, dramat, pasja, zazdrość, pojednanie. Jednak sposób jej prezentacji nie jest pod żadnym względem banalny. Przepiękna scenografia, imponujące kostiumy, rewelacyjna muzyka, śpiew i taniec, feeria barw, gra świateł przenoszą widzów w bajkowy świat fantazji, a wszystko to w oprawie godnej Broadwayu.

Artyści budują napięcie poprzez różnorodny taniec, czasem subtelny i cichy, a czasem zdecydowany i agresywny. Każdy szczegół jest dopracowany do perfekcji. Wszystko po to, aby zagwarantować publiczności niezapomniane wrażenia, pełne emocji, wzruszeń, euforii, niemal metafizycznych doznań. Widowisko charakteryzuje się najwyższym światowym poziomem. W jego przygotowaniu biorą udział takie międzynarodowe gwiazdy jak choreograf Richard Griffin, kompozytor Colm O’Foghlú, czy „Mistrz Musicalu” - śpiewak Peter Corry, wielokrotnie występujący na West Endzie. Najbardziej zapierające dech w piersiach są sceny zbiorowe, w których podziwiamy precyzyjne linie tancerzy oraz absolutną jedność wykonywanych przez nich kroków i wystukiwanego , z komputerową wręcz precyzją, rytmu.

Nie trzeba być ekspertem, aby dostrzec w tej doskonale zgranej grupie wielki talent, pasję, zaangażowanie oraz lata ciężkiej pracy. A wszystko dla publiczności, która jedyne co może zrobić, to zgotować artystom kilkunastominutowe owacje na stojąco. A ta, wniebowzięta i oczarowana, nigdy nie zawodzi.

bilety Gaelforce Dance - Kielce

Sprawdź też

Gaelforce Dance - Poznań

Poniedziałek, czerwiec 6th, 2011

Członkowie Gaelforce Dance są profesjonalistami. Rzadko można oglądać zespół tak zgrany i tak perfekcyjnie wykonujący skomplikowane ewolucje.” (Rzeczpospolita). Gaelforce Dance to zespół składający się z najlepszych tancerzy i muzyków, którzy swoim spektaklem taneczno-muzycznym opartym na irlandzkim folklorze od 16 lat podbijają serca widzów na całym świecie.

W genialny sposób ukazują oni kulturę Zielonej Wyspy. Łączą taniec nowoczesny z celtyckimi rytmami, balet ze stepowaniem, muzykę z grą świateł, tradycję ze współczesnością. Richard Griffin, choreograf zespołu, tak go określa: „Staramy się być innowacyjni i bardzo teatralni. Nasze show jest w 100% na żywo.” I to jest właśnie główny atut zespołu – jako jedyna grupa tego typu zawsze grają, śpiewają i stepują całkowicie na żywo. Wyznaczają w świecie tańca najwyższe standardy oraz odkrywają i szkolą wielkie talenty, jak choćby James Devine. To właśnie tańcząc w Gaelforce Dance pobił on światowy rekord w stepowaniu i trafił do księgi rekordów Guinness’a , osiągając rewelacyjny wynik 38 uderzeń na sekundę! Nowatorski sposób ukazania irlandzkiej kultury zjednuje im fanów, którzy nie pozostawiają ani jednego wolnego miejsca na żadnym z ich przedstawień, niezależnie czy mowa o USA, Kanadzie, Europie, czy Azji.

Nie oparł im się nawet papież Jan Paweł II i królowa Elżbieta II, dla których mieli zaszczyt występować.
Historia przedstawiona przez artystów jest stara jak świat. Dwóch mężczyzn, jedna kobieta, miłość, dramat, pasja, zazdrość, pojednanie. Jednak sposób jej prezentacji nie jest pod żadnym względem banalny. Przepiękna scenografia, imponujące kostiumy, rewelacyjna muzyka, śpiew i taniec, feeria barw, gra świateł przenoszą widzów w bajkowy świat fantazji, a wszystko to w oprawie godnej Broadwayu. Artyści budują napięcie poprzez różnorodny taniec, czasem subtelny i cichy, a czasem zdecydowany i agresywny. Każdy szczegół jest dopracowany do perfekcji. Wszystko po to, aby zagwarantować publiczności niezapomniane wrażenia, pełne emocji, wzruszeń, euforii, niemal metafizycznych doznań. Widowisko charakteryzuje się najwyższym światowym poziomem. W jego przygotowaniu biorą udział takie międzynarodowe gwiazdy jak choreograf Richard Griffin, kompozytor Colm O’Foghlú, czy „Mistrz Musicalu” - śpiewak Peter Corry, wielokrotnie występujący na West Endzie. N

ajbardziej zapierające dech w piersiach są sceny zbiorowe, w których podziwiamy precyzyjne linie tancerzy oraz absolutną jedność wykonywanych przez nich kroków i wystukiwanego , z komputerową wręcz precyzją, rytmu. Nie trzeba być ekspertem, aby dostrzec w tej doskonale zgranej grupie wielki talent, pasję, zaangażowanie oraz lata ciężkiej pracy. A wszystko dla publiczności, która jedyne co może zrobić, to zgotować artystom kilkunastominutowe owacje na stojąco. A ta, wniebowzięta i oczarowana, nigdy nie zawodzi.

bilety Gaelforce Dance - Poznań

Sprawdź też

Gaelforce Dance - Bydgoszcz

Piątek, czerwiec 3rd, 2011

Tak oszałamiającym sukcesem jaki odnoszą na świecie niewiele grup może się pochwalić – ich perfekcjonizm, który prezentują na scenie, stał się już legendą. Jesienią 2011 roku wystąpią w największych polskich miastach, aby po raz kolejny udowodnić, że są najlepszym zespołem tańca irlandzkiego na świecie!
Członkowie Gaelforce Dance są profesjonalistami. Rzadko można oglądać zespół tak zgrany i tak perfekcyjnie wykonujący skomplikowane ewolucje.” (Rzeczpospolita).

Gaelforce Dance to zespół składający się z najlepszych tancerzy i muzyków, którzy swoim spektaklem taneczno-muzycznym opartym na irlandzkim folklorze od 16 lat podbijają serca widzów na całym świecie. W genialny sposób ukazują oni kulturę Zielonej Wyspy. Łączą taniec nowoczesny z celtyckimi rytmami, balet ze stepowaniem, muzykę z grą świateł, tradycję ze współczesnością. Richard Griffin, choreograf zespołu, tak go określa: „Staramy się być innowacyjni i bardzo teatralni. Nasze show jest w 100% na żywo.” I to jest właśnie główny atut zespołu – jako jedyna grupa tego typu zawsze grają, śpiewają i stepują całkowicie na żywo. Wyznaczają w świecie tańca najwyższe standardy oraz odkrywają i szkolą wielkie talenty, jak choćby James Devine. To właśnie tańcząc w Gaelforce Dance pobił on światowy rekord w stepowaniu i trafił do księgi rekordów Guinness’a , osiągając rewelacyjny wynik 38 uderzeń na sekundę! Nowatorski sposób ukazania irlandzkiej kultury zjednuje im fanów, którzy nie pozostawiają ani jednego wolnego miejsca na żadnym z ich przedstawień, niezależnie czy mowa o USA, Kanadzie, Europie, czy Azji.

Nie oparł im się nawet papież Jan Paweł II i królowa Elżbieta II, dla których mieli zaszczyt występować.
Historia przedstawiona przez artystów jest stara jak świat. Dwóch mężczyzn, jedna kobieta, miłość, dramat, pasja, zazdrość, pojednanie. Jednak sposób jej prezentacji nie jest pod żadnym względem banalny. Przepiękna scenografia, imponujące kostiumy, rewelacyjna muzyka, śpiew i taniec, feeria barw, gra świateł przenoszą widzów w bajkowy świat fantazji, a wszystko to w oprawie godnej Broadwayu. Artyści budują napięcie poprzez różnorodny taniec, czasem subtelny i cichy, a czasem zdecydowany i agresywny. Każdy szczegół jest dopracowany do perfekcji. Wszystko po to, aby zagwarantować publiczności niezapomniane wrażenia, pełne emocji, wzruszeń, euforii, niemal metafizycznych doznań. Widowisko charakteryzuje się najwyższym światowym poziomem.

W jego przygotowaniu biorą udział takie międzynarodowe gwiazdy jak choreograf Richard Griffin, kompozytor Colm O’Foghlú, czy „Mistrz Musicalu” - śpiewak Peter Corry, wielokrotnie występujący na West Endzie. Najbardziej zapierające dech w piersiach są sceny zbiorowe, w których podziwiamy precyzyjne linie tancerzy oraz absolutną jedność wykonywanych przez nich kroków i wystukiwanego , z komputerową wręcz precyzją, rytmu. Nie trzeba być ekspertem, aby dostrzec w tej doskonale zgranej grupie wielki talent, pasję, zaangażowanie oraz lata ciężkiej pracy. A wszystko dla publiczności, która jedyne co może zrobić, to zgotować artystom kilkunastominutowe owacje na stojąco. A ta, wniebowzięta i oczarowana, nigdy nie zawodzi.

bilety Gaelforce Dance - Bydgoszcz

Sprawdź też

Agoria - Kolektiv_TEKNO & Muno.pl Bday Party - Kraków

Czwartek, maj 12th, 2011

Agoria to francuski gigant wysmakowanej, pełnej niuansów ambitnej tanecznej elektroniki. Uczestnicy Audioriver i pierwszej edycji Selectora na samo wspomnienie jego setów nawet dziś odczuwają niezwykle przyjemne dreszcze… Nic w tym dziwnego: erudycja muzyczna, własny styl, wielopoziomowe faktury dźwiękowe miksowane na żywo z 3-ech gramofonów… To jest dobry rok dla Agorii: wydał nowy album „Impermanence”, w nagraniu którego wzięli udział m.in. Carl Craig i Kid A, nagrał kompilację w ramach legendarnego cyklu „Fabric” i… przyjeżdża do Krakowa!

Swoje sety zaprezentują również:
Bshosa (DetroitZDRój!) / Warszawa)
Widok Bshosy za deckami zawsze oznacza imprezę na najwyższym poziomie. Jego sety eksplodują pozytywnymi emocjami, które tańczących doprowadzają do euforii. Występował na Audioriver i w najlepszych klubach Polski oraz Niemiec razem z takimi gwiazdami jak m.in. Derrick May, Troy Pierce, Matt John, Jackmate, Serge Santiago, Magda czy ostatnio z Simian Mobile Disco.
Juniore (SQ klub / Poznań)
Łącząc techno z housem od ponad dekady rozpala parkiety nie tylko poznańskiego SQ klubu, którego jest rezydentem. Carl Crag, Joris Voorn, Skylark, Audiofly, Pan Pot to tylko niektórzy artyści, z którymi występował.
Fonix (Radiofonia / Elektroniczny Azyl / Kraków)
Dub techno – to najlepiej określa charakter jego setów, którymi rozsyła fluidy szczęścia. Mogli o tym przekonać się uczestnicy imprez z Pantha Du Prince, Carbon Based Lifeforms i nd_baumeckerem w rolach głównych.
Visuals: Elektro Moon Vision (PL/HU)

Oprócz tego 2 dodatkowe sceny:
Scena Muno.pl – silna poznańska ekipa, przyjaciele i znajomi Muno.pl wyprawią huczne party z okazji 7-ych urodzin tego serwisu
Fabryczny Open Decks Contest – młodzi obiecujący DJ-e, warto zobaczyć i usłyszeć ich już teraz, zanim zagrają jako gwiazdy w najlepszych klubach!
Bilety: w przedsprzedaży do 26.05 – 25 zł
dostępne na www.muno.pl i www.kulturalkolektiv.com
oraz w Krakowie w Fabryce, Alchemii i Bunkier Cafe w Bunkrze Sztuki, w dniu imprezy – 35 zł.

bilety Agoria - Kolektiv_TEKNO & Muno.pl Bday Party - Kraków

Sprawdź też