Wpisy otagowane ‘warszawa’

The Cranberries Live - Warszawa

Wtorek, styczeń 17th, 2012

Podczas koncertu usłyszymy największe hity z okresu całej kariery muzycznej zespołu, takie jak Zombie, Linger, Dreams czy Salvation, które podbijały listy przebojów na całym świecie! The Cranberries zaprezentuje także utwory z najnowszego albumu Roses, na który ich fani czekali ponad 10 lat.

The Cranberries
sprzedali ponad 30 milionów płyt, 4 albumy znalazły się w
TOP 20 listy Billboard’u. Wystąpili dla milionów
fanów, w tym parokrotnie dla samego papieża Jana Pawła II,
pojawili się na okładkach najpopularniejszych magazynów,
takich jak Rolling Stone czy SPIN. Teraz, po dekadzie od zawieszenia
działalności, grupa powraca z szóstym, studyjnym albumem,
pierwszym od Wake Up
And Smell The Coffee w 2001 roku. Krążek ma trafić do
sprzedaży już w lutym tego roku. Dlatego artyści postanowili wyruszyć w
kolejną światową trasę koncertową promującą ich nowe nagrania i po 10
latach wystąpić ponownie w Polsce – tym razem na Torwarze.
“Zawsze czułem, że
pojawi się kolejny album” mówi
gitarzysta Noel Hogan.

“Byliśmy zgodni ze sobą, że musimy odejść od tego na chwilę. Ale teraz
to wspaniale móc razem powrócić.”
Nowy etap w karierze The Cranberries rozpoczął się zaraz po zakończeniu
udanej, całkowicie wyprzedanej trasy koncertowej w 2010 roku.
Próby przed koncertami były jedynym momentem, w
którym Dolores, gitarzysta Noel Hogan, jego brat Mike -
basista i Fergal Lawler – perkusista mogli dzielić się swoimi
pomysłami, poszukując i kreując nowe melodie, nawiązujące do
charakterystycznych dźwięków grupy. Owocem tych spotkań stał
się album Roses
z jedenastoma premierowymi  utworami. Produkcją płyty zajął
się stary przyjaciel i współpracownik The Cranberries -
Stephen Street (odpowiedzialny m.in. za albumy The Smiths, Blur, a
ostatnio Kaiser Chiefs).
Brzmienia Roses
nawiązują do oryginalnych, świeżych, akustycznych brzmień The
Cranberries, pojawiających się w dwóch pierwszych albumach Everybody Else Is Doing It,
So Why Can’t We?
oraz No Need To Argue.

W każdej części albumu Roses
znaleźć można niezwykłe brzmienie głosu Dolores O’Riordan –
„głównego instrumentu” The Cranberries,
który przyczynił się do transformacji zespołu z grupy
młodych, irlandzkich, pełnych nadziei muzyków lat 80-tych w
muzyczny fenomen na skalę światową, w ciągu zaledwie kilku lat.
Zespół powstał w roku 1989 i początkowo nazywał się
Cranberry Saw Us. Dolores O’Riordan dołączyła do składu dwa
lata później. W 1992 zadebiutowali swoim pierwszym krążkiem Everybody Else Is Doing It,
So Why Can’t We?,
z którego pochodzą m.in. takie przeboje jak Linger, czy Dreams. Jednak
największą sławę przyniósł im drugi album – No Need To Argue z
1994 roku, z którego pochodzi ich największy
przebój Zombie.
Później były jeszcze albumy To The Faithful Departed
(1996), Bury The Hatchet
(1998) i Wake Up And
Smell The Coffee (2002).
We wrześniu 2003 r., rozważając nagranie kolejnego albumu,
zespół postanowił rozejść się na jakiś czas i
pójść własnymi drogami. W trakcie tej przerwy
niektórzy członkowie zespołu kontynuowali karierę solową, a
inni całkowicie zawiesili działalność muzyczną. W 2009 roku Mike, Noel
i Dolores wzięli udział w imprezie College w Dublinie i wykonali parę
utworów The Cranberries.

To spotkanie wystarczyło, aby w
artystach ponownie rozbudzić miłość do wspólnego grania i
tworzenia nowych utworów. W następnym roku wyruszyli w
kolejną trasę koncertową podczas której wykonywali
największe hity nagrane w przeciągu swojej całej kariery muzycznej.
The Cranberries są pewni, że ich najnowsze dzieło usatysfakcjonuje w
pełni fanów i pozwoli zdobyć rzesze nowych
miłośników. Polska przekona się o tym podczas jedynego
koncertu w Warszawie już w czerwcu tego roku.

bilety The Cranberries Live - Warszawa koncerty 2012

Sprawdź też

Era Jazzu: Medeski - Martin - Wood - Warszawa

Środa, grudzień 28th, 2011

Popularność i zachwyt u publiczności budowali licznymi
koncertami klubowymi oraz wielomiesięcznymi trasami koncertowymi
obejmującymi zarówno małe amerykańskie kluby, jak i
prestiżowe (europejskie i japońskie) sale koncertowe. Od wielu
sezonów trio MMW uznawane jest (np. w ankiecie
czytelników i krytyków magazynu Down Beat) za
jeden z najważniejszych zespołów „ nowego jazzu
”. Zdobywając ogromną popularność stali się faworytami
jazzowego „ young power ” oraz zapowiedzią zmian
stylistycznych i brzmieniowych, jakie niosą  ze sobą lata
przełom wieków”. 

Grupa powstała wiosną 1991 roku w nowojorskim Brooklynie. Początkowo
trio zachwycało się akustycznymi możliwościami budowania nowego
brzmienia; z czasem John Medeski rozbudował swoje instrumentarium, by
wnet panować z estrady także  brzmieniem organów
Hammonda oraz najnowocześniejszych elektronicznych klawiatur. 

Akustycznemu brzmieniu kontrabasu oraz rytmicznej perkusji nadano nową,
charakterystyczną dla MMW barwę. Muzyka  jest
bliższa  bezpretensjonalnemu  „
groove” oraz mocno rozbudowana ekwilibrystyką elektroniczno
–komputerową, wzmacniana licznymi  samples
-  smaczkami. Albumy realizowane przez MMW stają się forpocztą
nowej, jazzowej dekady. Trio Medeski – Martin - Wood w
połowie lat dziewięćdziesiątych jest już modnym zespołem i atrakcją
najważniejszych amerykańskich festiwali.

Ukoronowaniem tego okresu jest
8-tygodniowy kontrakt zespołu w bazie nowojorskiego, nowego jazzu
– klubie Knitting Factory.
Muzycy trio nawiązali także doskonałą współpracę z genialnym
gitarzystą Johnem Scofieldem. Raz liderem nagrań był John Scofield
(album „ A Go Go” ), innym razem kwartet lansowany
jako MSMW ( albumy „ Out Louder ” oraz koncertowy
„ In Case the World Changes Its Mind ” ). Jako
kwartet  Medeski- Scofield- Martin & Wood stali się
także atrakcja licznych festiwali europejskich, choć najpełniej
funkcjonują jako trio MMW. W zespole niewątpliwym liderem jest
multiinstrumentalista John Medeski. Pianista trio to wirtuoz
organów Hammonda i innych instrumentów
klawiszowych. 

Gra m.in. na fortepianie, organach Hammonda , melodyce,
melotronie, klawinecie, ARP String Ensemble, fortepianie elektrycznym
Wurlitzera, syntetyzerze Moog Voyager, organach Wurlitzera  i
syntetyzerze Yamacha. Choć kojarzony jest głownie jako weteran
nowojorskiej sceny awangardowej ( pracuje  z Johnem Zornem,
Marc’em Ribotem, Johnem Lurie, Stevem
Bernsteinem),to  koncertuje w folk-bluesowym zespole The Wood
Brothers ( MMW + brat Chrisa, Oliver Wood). 

 Amerykańskie media określiły trio Medeski – Martin - Wood
najważniejszych zespołem nowoczesnego jazzu ostatnich dekad. Nie bez
powodu najczęstszym odniesieniem było porównywanie
do  legendarnej formacji fusion-jazzu, grupy Weather Report.
Niemniej dzisiaj MMW to najwspanialsza kwintesencja szeroko pojmowanego
acid - jazzu ,fusion  i jazzowej awangardy 
złączonych  impulsywnym  funky oraz energetycznym
hip-hopem.

bilety Era Jazzu: Medeski - Martin - Wood - Warszawa koncerty 2012

Sprawdź też

Paco Peña Flamenco Dance Company - Warszawa - Warszawa

Środa, grudzień 28th, 2011

To właśnie on, wraz z założonym w 1970 roku zespołem Paco Peña Flamenco Dance Company, rozpowszechnił ten hiszpański styl życia, tańca i muzyki na całym świecie, podobnie jak Luciano Pavarotti rozpowszechnił operę. Przedstawienia z udziałem Peñy są perfekcyjne, wypełnione namiętnością, energią i pasją.

Fenomenalne umiejętności
muzyków i tancerzy powodują, że każde ich show kończą owacje
na stojąco zachwyconej publiczności. Do Polski grupa przyjedzie ze
swoim najnowszym programem „Flamenco Vivo”
idealnym zarówno dla amatorów flamenco, jak i
wytrawnych koneserów.
    Paco
Peña to genialny gitarzysta, kompozytor,
producent. Swoją przygodę z gitarą rozpoczął jako 6-latek a kilka lat
później występował już jako profesjonalny muzyk. Jego
żywiołem jest flamenco – narodowe bogactwo Hiszpanii,
które kultywuje dziś cały świat. Wyobraźnia, zaangażowanie i
umiejętności Peñy , które wykorzystuje w swoich
przedstawieniach, czynią z nich prawdziwe majstersztyki. 

Pomimo jego
wielkiego przywiązania do tradycji, stale poszerza swoje horyzonty,
sięga do latin-jazzu, bluesa, czy europejskiej muzyki klasycznej. Ale
nigdy nie zapomina o korzeniach i podstawowych zasadach rządzących
flamenco. Paco Peña ma w swoim dorobku wiele nagrań,
albumów, ale najlepiej czuje się podczas występów
na żywo. Jego spektakularne umiejętności powodują, że większość
krytyków uznaje go za najlepszego gitarzystę swojego
pokolenia.
Od 1970 roku Peña występuje z wyselekcjonowanymi
wokalistami, muzykami i tancerzami flamenco , jako Paco Peña Flamenco
Dance Company. To właśnie razem z nimi flamenco pojawiło
się na deskach sal teatralnych świata – regularnie występują
w londyńskim Royal Festival Hall i Sadler’s Wells Theatre and Barbican.
Są  stałymi bywalcami festiwali w Edynburgu, Amsterdamie,
Atenach, Izraelu czy Singapurze.
Piękno najnowszego spektaklu Paco Peña Flamenco Dane Company
„Flamenco Vivo”
znajduje się w autentycznej relacji pomiędzy tancerzami i muzykami,
która tworzy coś rodzaju rozmowy artystów,
zachęcających się do zabawy, zaczepiających się nawzajem. Chwilami
publiczność może odnieść wrażenie, że nie ogląda spektaklu, a jest
świadkiem rodzinnych zabaw i gier. 

Zmienne tempo i rytmy muzyczne, kolory i dźwięki Andaluzji, wirtuozeria
przeplatana piękną improwizacją nie pozwalają widzom nawet na chwilę
oderwać oczu od sceny. Przedstawienie łączy w doskonałej synchronizacji
trzy aspekty flamenco – śpiew, taniec i muzykę. Symbioza
pomiędzy tancerzami, wokalistami i muzykami jest niesamowita,
solówki Peñy urzekają nas pięknem, artyści dają
pokaz perfekcji, geniuszu i wielkiej miłości do flamenco. 

Ilość emocji
i energii na scenie zniewala, powoduje, że widz nie jest w stanie
oderwać oczu od wirujących na scenie artystów. Piękna
choreografia, dźwięk instrumentów, zachwycający śpiew
wokalistów, powodują, że spektakl można określić jednym
słowem  - Excellante!
„W
przedstawieniu nie było ani jednego słabego elementu”
– The New York Times (25.02.2011).

bilety Paco Peña Flamenco Dance Company - Warszawa - Warszawa koncerty 2012

Sprawdź też

Maciej Maleńczuk z Zespołem Psychodancing - Warszawa

Środa, grudzień 28th, 2011

bilety Maciej Maleńczuk z Zespołem Psychodancing - Warszawa koncerty 2012

Sprawdź też

Koncert charytatywny „Gramy z Fantazją” – Andrzej Grabowski, Kabaret Pod Wyrwigroszem, Kayah & Marcin Wyrostek - Warszawa

Środa, grudzień 28th, 2011

W sobotę, dnia 3.03 w
Sali Kongresowej PKiN charytatywnie zagrają na rzecz dzieci Kayah oraz
Marcin Wyrostek.
Kayah to
znana polska wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów,
współwłaścicielka firmy fonograficznej Kayax.
Swój debiutancki album „Kamień” wydała w
1995 roku i do tej pory ma na koncie 9 albumów (Kamień,
Zebra, Kayah i Bregović, JakaJaKayah, StereoTyp, The Best & the
Rest, MTV Unplugged , Skała i najnowszy Kayah & Royal Quartet). 

W czasie swojej solowej kariery muzycznej otrzymała
 najważniejsze nagrody muzyczne, w tym dla najlepszej
wokalistki, kompozytorki, najlepszego utworu i albumu.
Przed koncertem wystąpi
Kabaret Pod Wyrwigroszem oraz Andrzej Grabowski, znany i lubiany aktor
obdarzony wielkim talentem komediowym, który
również poprowadzi całe wydarzenie.
Kabaret Pod Wyrwigroszem
to kwintesencja wielu gatunków teatralno-muzycznych.
Prezentuje więc szalone tempo, niezliczoną ilość przebieranek, komedię
omyłek. Niezwykle zabawne teksty przybrane są w styl farsowy,
który stoi na pograniczu teatru i kabaretu.
Wizytówką kabaretu są z pewnością parodie, a także zabawne
skecze, komentujące aktualną rzeczywistość społeczną. W programie "Pod
Wyrwigroszem" znajduje się także wiele typowo kabaretowych piosenek. 

Warto obejrzeć, a potem stwierdzić, że ten kabaret jest ciągle w bardzo
wysokiej formie!
Podczas przerwy zostanie
przeprowadzona cicha aukcja na rzecz podopiecznych fundacji, a po
koncercie istnieje możliwość uczestnictwa w przyjęciu koktajlowym.
Spełnią się też marzenia chorych dzieci. W imprezie będą uczestniczyć
także celebryci polskiej estrady, sportu i telewizji.
Cały dochód ze
sprzedaży biletów zostanie przeznaczony na działalność
statutową fundacji czyli spełnianie marzeń chorych ciężko dzieci.
Zapraszamy!
Czeka Was
wieczór pełen wrażeń, dużo śmiechu i zabawy. To nie tylko
pomoc dzieciom, ale także wspaniały sposób spędzenia
sobotniego wieczoru.

Bilety VIP do nabycia u Organizatora.
Kontakt: damian@f-df.pl 

Pakiet VIP zawiera:  

Bilet VIP na koncert.
Miejsca siedzące w rzędach 1a, 1b, 1, 2, 3 oraz w rzędach 9-11 

Udział w przyjęciu koktajlowym, który zawiera: 

Poczęstunek, ciepłe i zimne napoje bezalkoholowe, wybór win. W przyjęciu wezmą udział celebryci oraz gwiazdy polskiej sceny.

bilety Koncert charytatywny „Gramy z Fantazją” – Andrzej Grabowski, Kabaret Pod Wyrwigroszem, Kayah & Marcin Wyrostek - Warszawa koncerty 2012

Sprawdź też

Turbowolf - Warszawa

Środa, grudzień 28th, 2011

. W
2010 roku Turbwolf pojechali w trasę z Korn i Dimmu Borgir, występowali
również z The Computers czy Pulled Apart By Horses. Po
podpisaniu kontraktu płytowego na łamach strony internetowej magazynu
„Kerrang!” umieścili swój pierwszy
oficjalny teledysk do singla „A Rose For The
Crows”.Sam album spotkał się z bardzo ciepłym przyjęciem
zarówno ze strony publiczności, jak i krytyków.
Źródło: Materiały promocyjne organizatora.

bilety Turbowolf - Warszawa koncerty 2012

Sprawdź też

Halina Mlynkova - Warszawa

Środa, grudzień 28th, 2011

Przebyła niełatwą drogę od czasu kiedy
występowała z Brathankami. Wtedy słuchały ją miliony, a sukces tamtego
czasu nauczył ją wiele…  Słuchać siebie, musiała
jednak nauczyć się sama. To była długa i nie zawsze łatwa droga.
Artystka wreszcie jest gotowa, żeby pokazać innym swoją muzyczną
wrażliwość. 

O swojej płycie mówi tak:
“ETNOTEKA- to z jednej strony mój
powrót z dalekiej podróży- nie tylko wgłąb
siebie, ale także tej dołownej. To moje muzyczne notatki z
wędrówek, pamiętnik przeżyć i bagaż doświadczeń. Z drugiej
strony, ETNOTEKA, to przystanek, z którego przenoszę
słuchaczy w mój świat, ten który stworzyłam i ten
który widziałam. Zatem to także początek nowej
przygody”.
Do każdej z piosenek na ETNOTECE można dopisać odrębną opowieść. 

Każda
to szczypta innej części świata. Halina rozpoczyna swoją
wędrówkę w Afryce, przemierza Europę, gdzie wdycha
słowiańskie klimaty. Dalej wyrusza w podróż po Azji,
zatrzymuje się na turecką herbatę, wsłuchuje się w tamtejsze rytmy i
wyrusza do Indii, skąd przemierza Oceany z myślą o Ameryce Południowej,
tonąc w inspiracjąch Ameryką Łacińską…
“(…)Od Dziwogóry aż do
Tatr(…)”
“Dziwogóra”, to singiel,
który promował będzie to wydawnictwo, jednocześnie to
kompozycja otwierająca płytę. Można tu usłyszeć instrumenty takie jak:
panduri czy baglama. Ich brzmienie w połączeniu z niebanalnym śpiewem
Haliny, tworzą niepowtarzalny klimat, zachęcający do
“zwiedzania” ETNOTEKI. W dalszej części krążka
pojawiają się inne muzyczne rarytasy: sitar, dirluba, tanpura, sarangi,
mandolina, fujarki. Wszystko po to, by nadać etniczny kolor
współczesnym utworom znajdującym się na płycie.
Całość tego muzycznego koktajlu uzupełniają kobiece teksty, w
większości napisane przez Mlynkovą. 

Podkreślają one świadomość siebie i
kobiecej natury. Do relacji damsko-męskich dodają szczyptę ironii.
Poza Haliną na płycie w warstwie tekstowej pojawiają się inni autorzy-
Ryszard Kunce („Przegapiona“,
„Podróż“) i Janusz Onufrowicz
(„Ostatnie tango“), a gościnnie także mąż Haliny
– Łukasz Nowicki („Zmierzch 2012“).
Na krążku można znaleźć też odpowiedź na ‚Czerwone
korale“ – największy hit zespołu Brathanki
z czasów, kiedy śpiewała w nim Halina. Ta odpowiedź
to częściowo liryczny, częściowo mocno dynamiczny utwór
:„Dałeś czerwone korale“ do których
słowa napisał ten sam autor - Zbyszek Książek. Nie ma tu polemiki
z dawnym przebojem, ale raczej kontynuacja wątku. Jak wspomina
Halina „ w nowych Koralach chodzi o przymróżenie
oka, o dystans do tego co było. Poza tym na koncertach tworzy się
świetny dialog z publicznością, która często domaga
się „Czerwonych Korali“. 

Najpierw dostają tę nową
wersję, a potem serwuję tą, którą znają i nadal kochają.
Sobie nie mogę odmówić tej nowej wersji, a
publiczności tej starej“
Na płycie nie brakuje także pięknych ballad, takich jak
„Północny wiatr“, czy
„Zmierzch 2012“.
Zdecydowanie najbardziej charakterystyczną piosenką pozostaje,
zamykająca ETNOTEKĘ „Za młoda na miłość“, w
której rozbrzmiewa chór w aranżacji Krzysztofa
Herdzina.

bilety Halina Mlynkova - Warszawa koncerty 2012

Sprawdź też

Foreign Beggars - Warszawa

Środa, grudzień 28th, 2011

Pierwszą z nich jest Foreign Beggars, brytyjska grupa
grająca mieszankę hip-hopu z grimem i dubstepem -
grupa, która porywa publiczność na całym świecie grając
około 100 koncertów rocznie. W Polsce fani mieli
szansę usłyszeć ich tylko raz - podczas styczniowego koncertu w
krakowskich Krzysztoforach. 

W lutym
2012 przygotowaliśmy dla wszystkich klubowiczów
trasę koncertową w czterech polskich miastach: Wrocław,
Kraków, Warszawa oraz Gdańsk.
Sukces Foreign Beggars tkwi we współczesnym pojmowaniu
muzyki hip-hopowej, która w wydaniu angielskim bezpośrednio
odnosi się do kultury sound systemu oraz brzmienia linii basu. Taka
mikstura, zwana grime (przez niektórych nazywany
„brudnym hip-hopem”) w połączeniu z dubstepem,
drum`n`bassem oraz scenicznym mega showcasem nazywa się właśnie Foreign
Beggars.
Światowe media oraz Broken Music, plasując tę ekipę w
czołówce performerów współczesnych
brzmień hip-hopowych oraz szeroko pojmowanej elektroniki, zgodnie
twierdzą: warto dać się wgnieść w ziemię!

bilety Foreign Beggars - Warszawa koncerty 2012

Sprawdź też

Granie na Żywo: Projekt Warszawiak - Warszawa

Środa, grudzień 21st, 2011

W projekt zaangażowani są:
Łukasz Garlicki - aktor, absolwent warszawskiej Akademii Teatralnej.
Współtwórca kilku offowych projektów
muzycznych (m.in. Kobyły z Saturna, Działoszyn Band - razem z muzykami
Łąki Łan). Grał w flmach, m.in. D. Gajewskiego, A. Wajdy i W.
Pasikowskiego.
Jacek Jędrasik - copywriter, autor tekstów oraz muzyki do
przedstawień teatralnych. Współtwórca kliku
offowych projektów muzycznych (m.in. Kobyły z Saturna,
Działoszyn Band - razem z muzykami Łaki Łan). Występował, m.in. na
festiwalu muzyki współczesnej Ad Libitum, oraz w Jarocinie.
Szymon Orfin - reżyser dźwięku, kompozytor, bębniarz. Wolny strzelec.
Współautor wielu projektów muzycznych. Występował
m.in. na festiwalach Ad Libitum, Hożarty, Transvizualia.
Marek Kępa - utalentowany gitarzysta młodego pokolenia.
Współtworzył projekty takie jak Deliryka, Pongo Pongo,
Richter’s band.
Dominik Jędrzejczyk - Muzyk sesyjny, występował m.in. z Ewą Farną,
Stachurskym, Kapitanem Nemo, Robertem Osamem. W dorobku cztery wydane
płyty, oprócz PW współpracuje obecnie z zespołem
Harlem przygotowując się do nagrania szóstej płyty zespołu
oraz koncertuje razem z muzykami formacji w kraju i za granicą.
Maciek Cyngot - gitarzysta basowy, absolwent Autorskiej Szkoły Muzyki
Rozrywkowej i Jazzu II st. im. K.Komedy w Warszawie. Doskonały muzyk
sesyjny z bogatym doświadczeniem scenicznym. Gościł na deskach teatru
muzycznego Rampa. 

Całość materiału Projektu Warszawiak powstała na przełomie 2009-2010.
Wszystkie nagrania, produkcję i miksy zrealizowano w warszawskich
studiach IGRA Productions i BRZMI Produkcje. 

 Więcej informacji na http://www.granienazywo.pl
Koncert tylko i wyłącznie dla osób pełnoletnich. 

W lokalu
obowiązuje zakaz palenia tytoniu. 

 Koncerty z cyklu Granie Na Żywo w Hard Rock Cafe sponsoruje Żywiec. 

bilety Granie na Żywo: Projekt Warszawiak - Warszawa koncerty 2012

Sprawdź też

Koncert Symfoniczny z udziałem Rachel Barton Pine - Warszawa

Środa, grudzień 21st, 2011

Lekcje gry na skrzypach
rozpoczęła mając zaledwie 3,5 roku.
Jej debiutancki solowy występ miał miejsce w wieku 7 lat, nazwano ją
„cudownym dzieckiem”. Od początku swej kariery
współpracowała z najwybitniejszymi dyrygentami, takimi jak:
Zubin Mehta, Erich Leinsdorf, Placido Domingo, Charles Dutoit. 

Rachel Barton Pine jest laureatką wielu konkursów, między
innymi Międzynarodowego Konkursu Bachowskiego w Lipsku (1992), Konkursu
Skrzypcowego im. Józefa Szigeti (1992), Międzynarodowego
Konkursu Fritz Kreisler (1992), Międzynarodowego Konkursu Muzycznym w
Montrealu (1991), Paganini Competition (1993) oraz Konkursu Muzycznego
Królowej Elżbiety (1993).
W programie:
J. Sibelius Peleas and Melisande, op 46
A. Vivaldi Cztery pory roku
Rachel Barton Pine towarzyszyć będzie Orkiestra Akademii
Beethovenowskiej pod batutą Michała Nesterowicza. 

bilety Koncert Symfoniczny z udziałem Rachel Barton Pine - Warszawa koncerty 2012

Sprawdź też